古诗赏析方法与技巧(如何欣赏古诗词-)

古诗赏析方法与技巧

网上有关“古诗赏析方法与技巧”话题很是火热，小编也是针对如何欣赏古诗词?寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

1、古诗词鉴赏方法:抓诗眼、抓意象、明意境

(1)诗眼:诗歌是语言的艺术，古人写诗特别并究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。

(2）意象:诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如:“梅花”是高洁品格的象征;“月亮”代表思乡之情;“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

(3)意境:意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能添发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有:慷慨悲壮、雄浑苍劲

恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就

可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

2、古诗词鉴赏方法:常见表现手法

(1)直接抒情:即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。

(2)间接抒情:即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。

(3）借景杼情:古代请词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。

(4）融情于景:即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。

(5)因情造景:诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时—地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。

(6)虚实相生托物言志:借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。

(7)夸张:夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)(8）象征:象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。

(9）用典:运用典故来抒情言志、表明心迹。

(10）对比:对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比

动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。

3、鉴赏古代诗歌的语言銮赏诗却的语言包括准确理释有关词语的特定意义、比喻意义、隐含意义、暗示意义，包括准确理解重要词语的深层含义和言外之意，赏析诗歌语言在描绘形象、表达情感、创造意境方面的艺术效果以及语言风格。

如何欣赏古诗词?

典故引用

探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

辞手法

体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

深化理解

领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

要多读

一个古诗词读得很少的人，是谈不上有鉴赏能力的。鉴赏古诗词需要具备多方面的知识，诸如语言文字知识、古诗词技巧知识、作家作品知识以及必备的社会科学知识等等。所有这些，只有靠广泛阅读才能获得。

要多看

要指导学生多看名家赏析的文章，或向学生推介优秀的鉴赏名篇。可以说，名家赏析的文章是比较典范的，而且很多东西是可供学生借鉴的范例，只要引导学生带着分析的、扬弃的眼光去看，对提高学生的古诗词鉴赏能力是大有帮助的。

要多练

每次阅读古诗词时，若能坚持让学生写点眉批、夹批和总评之类，对于训练思维，提高鉴赏能力是大有裨益的。

参考资料：

百度百科-古诗词赏析

1.表现手法（借景抒情，托物言志，动静结合，以动衬静，叙事抒情，直接抒情，情景交融，虚实结合，借古讽今，烘托，典故等）

2.记叙，描写等是表达方式

3.比喻，拟人等是修辞手法

4. 以律诗为例（如果不知道律诗的含义自己百度） 首联与尾联一般是抒情。 颔联和颈联一般是写景。

5.如果诗歌最后一句是写景，则运用的艺术手法是（以景结情） 例子： 《春江花月夜》张若虚 最后一句“落月摇情满江树”就是以景结情。

6. 一般的诗歌可以分为咏物，咏史，纪行，田园，边塞，风物，羁旅，闺怨等。

7.现在我们所学的诗歌，我觉得大部分都和思乡，怀念友人有关的。

8.学习诗歌要注意诗歌中特定的一些意象。 比如月亮，一般有4种含义。第一是美丽，第二是相思，第三是失意，第四是永恒。其他的特殊意象自己百度。

9.以上八点都是针对高中生来说的。 如果你是初中生，对专业名词不懂的话就去问你的老师吧。



写景抒情诗的鉴赏方法和技巧

一、把握形象的特征和寓意。

这就是我们常说的把握诗歌意象。如白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”“枫叶”、“荻花”、“秋”三个意象不光点明了景物、时节，还通过这三个意象特有的属性渲染了送别时的环境氛围和诗人忧伤的情绪。古诗意象往往寓繁于简，寓万于一，以高度浓缩的艺术形象诱发想象，产生奇特的审美效果。

二、体味诗歌情景交融的意境。

通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗更是如此。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗的特定情感服务。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情于景等等。

三、领会诗人写景所表现的情感。

一般地写景诗，字里行间透出的情感都是比较容易把握的，但一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就不那么好理解了。这就要求我们对作者的身世，当时的时代背景有一定的了解，即知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。这里牵涉到一个感情寄托的问题，分析诗歌，应认真判断感情寄托的深浅，切忌随意拔高作品的思想内涵。

四、分析诗歌的写作技巧和语言特色。

1．留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化。

2．把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色。如“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”

3．理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合（“晓看红湿处，花重锦官城”）；以动衬静（“月出惊山鸟，时鸣春涧中”）；明、暗对比（“野径云俱黑，江船火独明”）；以小见大（“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”）；粗笔勾勒和细部描绘相结合（“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”）；比兴手法的运用。

语言运用方面，既要学会欣赏像盛唐诗人所描写的雄浑壮丽的景象，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，又要善于体会诗人细致入微的观察、捕捉和描摹，如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。

《光明》抒情诗鉴赏

《光明》

作者：朱自清

风雨沉沉的夜里,

前面一片荒郊．

走尽荒郊,

便是人们的道．

呀! 黑暗里歧路万千,

叫我怎样走好？

＂上帝! 快给我些光明罢,

让我好向前跑! ＂

上帝慌着说, ＂光明？

我没处给你找!

你要光明,

你自己去造! ＂

〖欣赏〗

朱自清 (1898～1948) 是我国现代着名的散文家、诗人、学者．

诗人欲表现对光明的向往, 却构建了＂风雨沉沉＂、夜晚＂荒郊＂的情境, 笔触清冷而客观．在黑暗险峻的境况中, 揭示主人公矛盾、思索与选择的心理．这种心理选择, 又被诗人巧妙地变成＂人＂与＂上帝＂的对话, 在对话中, 把答案揭示出来．这答案正是全诗的立意所在, 即不靠恩赐、不畏艰险、独立自主地去追求、去创造光明美好的人生．

写景抒情诗句

1、满月飞明镜，归心折大刀。杜甫《八月十五夜月二首》

2、日月常悬忠烈胆，风尘障却奸邪目。宋江《满江红喜遇重阳》

3、可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。白居易《暮江吟》

4、烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。杜牧《泊秦淮》

5、紫箫明月底，翠袖暮云寒。张宏范《临江仙忆旧》

6、恼人风味阿谁知，请君问取南楼月。吕本中《踏莎行雪似梅花》

7、苒苒几盈虚，澄澄变今古。王昌龄《同从弟销南斋玩月忆山阴崔少府》

8、初将明月比佳期。晏几道《虞美人曲阑干外天如水》

9、何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。苏轼《记承天寺夜游》

10、佳人相对泣，泪下罗衣湿。李师中《菩萨蛮子规啼破城楼月》

11、问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。李煜《虞美人春花秋月何时了》

12、检素不获展，厌厌竟良月。陶渊明《和郭主簿其二》

13、无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。纳兰性德《蝶恋花辛苦最怜天上月》

14、弥伤孤舟夜，远结万里心。权德舆《月夜江行》

15、举杯邀明月，对影成三人。李白《月下独酌四首其一》

16、醒时同交欢，醉后各分散。李白《月下独酌四首其一》

17、薄云岩际宿，孤月浪中翻。杜甫《宿江边阁》

18、游伎皆秾李，行歌尽落梅。苏味道《正月十五夜》

19、九畹芳菲兰佩好。辛弃疾《蝶恋花月下醉书雨岩石浪》

20、云破林梢添远岫，月临屋角分层阁。辛弃疾《满江红和范先之雪》

21、却愁宴罢青娥散，扬子江头月半斜。韦庄《陪金陵府相中堂夜宴》

22、夜深江月弄清辉，水上人歌月下归。欧阳修《晚泊岳阳》

23、新月曲如眉，未有团圞意。牛希济《生查子新月曲如眉》

24、正销魂，又是疏烟淡月，子规声断。陈亮《水龙吟春恨》

25、明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。曹丕《燕歌行》

26、小时不识月，呼作白玉盘。李白《古朗月行》

27、月上柳梢头，人约黄昏后。欧阳修《生查子元夕》

28、卧看牵牛织女星，月转过梧桐树影。卢挚《沉醉东风七夕》

29、乘月听哀狖，浥露馥芳荪。谢灵运《入彭蠡湖口》

30、碧虚无云风不起，山上长松山下水。刘禹锡《八月十五夜桃源玩月》

31、西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪。王国维《点绛唇屏却相思》

32、如梦，如梦，残月落花烟重。李存勖《如梦令曾宴桃源深洞》

33、前年伐月支，城上没全师。张籍《没蕃故人》

34、一轩明月上帘栊。柳永《鹧鸪天吹破残烟入夜风》

35、望断行云无觅处，梦回明月生南浦。司马槱《黄金缕妾本钱塘江上住》

36、笛奏梅花曲，刀开明月环。李白《从军行》

37、俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》

38、胡人吹笛戍楼间，楼上萧条海月闲。高适《和王七玉门关听吹笛》

39、裁为合欢扇，团团似明月。班婕妤《怨歌行》

40、两岸荔枝红，万家烟雨中。李师中《菩萨蛮子规啼破城楼月》

41、断肠风月可怜宵。蔡伸《一剪梅堆枕乌云堕翠翘》

42、晓月过残垒，繁星宿故关。司空曙《贼平后送人北归》

43、画图省识春风面，环佩空归夜月魂。杜甫《咏怀古迹五首其三》

44、啼莺散，馀花乱，寂寞画堂深院。李煜《喜迁莺晓月坠》

45、波上清风，画船明月人归后。魏夫人《点绛唇波上清风》

46、终日劈桃穰，人在心儿里。牛希济《生查子新月曲如眉》

47、念佳人、音尘别后，对此应解相思。晁端礼《绿头鸭咏月》

48、露从今夜白，月是故乡明。杜甫《月夜忆舍弟》

49、只应花月似欢缘。晏几道《鹧鸪天手捻香笺忆小莲》

50、鸟宿池边树，僧敲月下门。贾岛《题李凝幽居》

51、衣杵相望深巷月，井桐摇落故园秋。陆游《秋思》

52、目穷淮海满如银，万道虹光育蚌珍。米芾《中秋登楼望月》

53、双星何事今宵会，遗我庭前月一钩。德容《七夕二首其一》

54、人悄悄，帘外月胧明。岳飞《小重山昨夜寒蛩不住鸣》

55、三十功名尘与土，八千里路云和月。岳飞《满江红写怀》

56、晓月暂飞高树里，秋河隔在数峰西。韩翃《宿石邑山中》

57、仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。杜牧《早雁》

58、奴为出来难，教君恣意怜。李煜《菩萨蛮花明月暗笼轻雾》

59、刚被太阳收拾去，却教明月送将来。苏轼《花影》

60、此意仗江月，分付与沙鸥。杨炎正《水调歌头登多景楼》

61、对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。苏轼《少年游润州作》

62、从此信音稀，岭南无雁飞。李师中《菩萨蛮子规啼破城楼月》

63、归来后，翠尊双饮，下了珠帘，玲珑闲看月。姜夔《八归湘中送胡德华》

64、花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。李煜《菩萨蛮花明月暗笼轻雾》

65、却下水晶帘，玲珑望秋月。李白《玉阶怨》

66、手携稚子夜归院，月冷空房不见人。白居易《为薛台悼亡》

67、五月渔郎相忆否。周邦彦《苏幕遮燎沉香》

68、玉人和月摘梅花。贺铸《减字浣溪沙楼角初销一缕霞》

69、晚云收，淡天一片琉璃。晁端礼《绿头鸭咏月》

70、可怜闺里月，长在汉家营。沈佺期《杂诗三首其三》

青春的记忆抒情诗鉴赏

一

穿过回忆

一眼就看到了你

像一朵含苞待放的雏菊

静静的

盛开在青春的贫瘠与荒芜

一抹微笑

一缕情愫

我的心事不忍卒读

只是

多年以后

依然在人群中

寻找着似曾相识的回眸

二

我依然在寻觅

为某个似曾相识的情节而唏嘘

为某个似曾相识的脸庞而欣喜

我依然在寻觅

试图复原岁月留给我的记忆

试图拼凑一个完整的你

我依然在寻觅

青春长逝

你的笑容却常常浮现在我的眼底

三

我想你

想那个午后的阳光暖暖的铺了一地

你就抱着吉他坐在阳光里

我想你

那时你就坐在我的右手边

而你的名字

静静的躺在课桌里

我想你

穿越了岁月斑驳

你依然根植在我的心里

我想你

想的是你

或者

仅仅是青春的记忆

古诗赏析方法与技巧

古诗赏析方法与技巧如下：

1、首先是作者，包括作者的身份及性格分析。

2、之后是诗歌意向表层含义，深层含义即解释诗句。

3、然后是所抒发情感，通过什么内容抒发什么感情。之后体会意境，客观形象，主观感受，交融了什么意境。然后体会关键词句，含义，手法，表达作用（句意，文意，主旨感情）。最后赏析修辞手法，揭示手法，分析表达作用（句意，文意，主旨感情）。一般来说古诗最重要的是多读，深刻理解是关键。

诗歌鉴赏的方法

一、从描写景物的角度去赏析。

不同诗歌写景角度不同，有的偏重于空间顺序，有的偏重于色彩描绘，有的则从人物感觉器官角度去描写景物。我们在阅读时，读出这些角度的话，就能读懂诗歌写景的特色。

（1）空间角度

凡写景总有一个顺序，高低、上下、内外，无论怎样，总是层次分明。苏轼《鹧鸪天》，上片写景，由远到近、由高到低，层次分明。“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘”先写远处林尽头，高山清晰可见，再写近处翠竹遮隐墙头，小池塘旁长满枯草，蝉声四起，接下来“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香”由高到低，井然有序。可见空间顺序是写景诗句鉴赏的一个角度。

（2）色彩角度

诗歌中所写景物色彩不同，把不同色彩的景物组合到一个画面中，就收到诗中有画的效果，鉴赏时可以从景物色彩角度分析写景特色。王维《田园乐》中“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟”两句诗，红绿相映，色彩分明，让人联想到一夜春雨过后鲜艳的桃花盛开，碧绿的柳丝笼罩在若有若无的水烟之中的迷人景象。“红”“绿”两种色彩在鉴赏时起到了极其重要的作用，赏析诗歌抓表示颜色的词语，分析绘形绘色的画面美，写景的特色就突出了。

（3）感觉器官角度赏析

诗歌中作者写景，往往从自身的听觉、视觉、嗅觉等角度去写，这就要求我们在赏析时，把诗人所见所闻所感的内容品析到位。比如白居易《夜雪》这首诗，描写对象是雪，诗中句句写雪，可作者依次从自己的感觉、视觉和听觉写来，突出了雪之大。作者的感觉是又一个鉴赏角度。

二、从表现手法的角度赏析

诗人写景时，除安排顺序外，总要运用一些表现手法。最常见的是一些抒情方式和描写方式，前者如寓情于景、借景抒情、情景交融、乐景衬哀情；后者如动静结合（或以动衬静）、虚实结合（或以虚写实），这些手法是我们在鉴赏诗歌时需要结合诗句具体分析的。王昌龄《送魏二》前两句写实景，是送别时的环境描写，后两句虚景，想象别后的情景，虚实结合，扩大意境，深化主题。表现手法的运用，使诗歌更加精彩，赏析时当然不能错过了。

三、从诗歌的结构特点角度赏析

古诗讲究起承转合，词一般上片写景叙事，下片抒情议论，如果一首诗词没有按一般规律写作，那在结构上就会有自己的特色，鉴赏时需要对这方面的特点加以分析。或一句一景，或句句写景，或景语作结，或前后照应好，结构严谨。这些都是诗歌结构方面的特色，是赏析时容易忽略的，我们一定要有结构观念，从结构角度鉴赏诗歌，会收到意想不到的效果。比如前面提到的王维的《田园乐》，依次写了红桃、绿柳、落花、啼莺，一句一景，并且“落花”照应“桃红”“莺啼”照应“柳绿”，使诗歌结构严谨，这一点同样可以成为这首诗写景的一大亮点，而不应只看到它色彩方面的特色。

四、从锤炼字词的角度赏析

古人写诗非常注重字词的锤炼，留下了如“一字师”的佳话，“推敲”的故事，鉴赏时抓住这些运用传神的字词，可以了解所写景物的特点，营造的意境，表达的感情，甚至可以了解一首诗的结构特点。“昨夜一枝开”“僧敲月下门”“春风又绿江南岸”“遥看瀑布挂前川”……诗句中都有运用传神的字眼，这些字眼的运用，把整个景物都写活了，能给人一种如临其境、如闻其声、如见其人的感觉。一个字就惟妙惟肖的再现了景物的特点，表达了作者的感情，鉴赏诗歌怎能把这些遗忘呢？

五、从修辞手角度赏析

文学作品描写景物离不开修辞的运用，修辞能把景物写活，古典诗歌也不例外，写景诗句中同样也会运用一些修辞手法，常用的有比喻、拟人、夸张、对偶、双关、互文、设问、反问等，这些修辞不仅能形象生动地再现事物的特征，而且能恰到好处地表现作者感情，也能使诗歌语句整齐，体现音乐美。鉴赏时同样不能忽视修辞的欣赏。“露似真珠月似弓”这句写景的诗句只能从修辞的角度探讨其妙处，探讨作者流露的思想感情。

看到写景的诗句如果能从以上五个角度赏析，那么，一首诗就能读懂，读懂诗句不管从哪个角度发问，都可以自如地回答问题。

当然，欣赏诗歌写景的角度还有其它，无论从哪种角度入手，都要注意解决这几个方面的问题：一是诗中描写了哪些景，这些景物的特点是什么；一是作者运用哪些表达技巧写景的，这些技巧的效果怎样；一是作者借这些景物表达怎样的思想感情。这些方面都必须具体阐述，才能恰到好处的回答开头提出的问题，才能多角度的赏析写景特色，才能写出全面准确的赏析文字。

中考诗词赏析的方法与技巧

古诗词鉴赏方法

1把握主人公的立足点

一般而言，把握抒情主人公的时空立足点，就可以为贯通全诗提供一个坚实的平台，是解读诗歌的重要方法。抒情类诗的主体分为两类：一类有诗人设身代言，即诗人设想自己就是诗中的人，为他们奔走呼喊，代他们倾诉衷肠；一类是诗人直抒胸臆，抒情主人公的形象也就是诗人自身的形象。总体看，后一类居多。

2关注诗歌的题目

诗歌的题目是诗人写作意图的集中体现，它像一条红线，串联起散落在诗歌中的珍珠，像一个窗口，让我们看到诗人的内心世界。关注题目，分析题意，同样是贯通全诗的重要方法。因为并不是所有的诗都能找到立足点，像咏物诗、咏怀诗、咏史诗、哲理诗等，一般就没有，那就更应该关注题目。

3了解诗歌的结构

“起承转合”是古典诗歌尤其是近体诗的结构中固有的特征，在一定程度上，我们可以把它作为一个视角窥探作者的思路，进而贯通全诗。在初三复习备考中，如果我们遵循这种规律的话，会收到事半功倍的效果。凡依着起承转合的程式来写的诗，尤其要注意起句，因它往往是贯通全诗、解读全诗的钥匙。

4答题应紧扣原诗的内容

命题者对诗歌鉴赏考查的目的是看看我们是否真正读懂了诗歌，因此对思想内容和表达技巧的分析，必须结合原诗歌的具体内容来进行，千万不能空泛而谈。如果是选择题则要紧扣原诗词内容进行判断选择，否则难以说明自身是否读懂了原诗。

5明白选择题选项常见干扰设置

句意理解方面：误解多义字、对象错位、偷换概念等；思想感情分析方面：无中生有、牵强附会、任意拔高等；表达技巧方面：张冠李戴、想当然等。我们在平时要多加练习，并及时总结答题规律。

6熟悉有关意象与意境的知识

诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。在中国古典诗歌中，讲究的是“一切景语皆情语”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象。而且这两者又常常是一致的。

7清楚诗人的用典

古代的诗人喜欢用典，其原因一是借他人酒杯浇胸中块垒，为表达委婉一些；二是以古喻今，更理直气壮一些；三是可以用较少的文字传递较多的信息，使表达简明一些。一般用典有两层含义：(1)用历史旧事，借古喻今；(2)引用或化用前人诗句，既自明心迹，又丰富诗歌的意蕴，提高

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