半城烟沙古诗词原作及鉴赏(苏轼诗词)

半城烟沙古诗词原作及鉴赏

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有些爱像断线纸鸢 结局悲余手中线

有些恨像是一个圈 冤冤相报不了结

只为了完成一个夙愿 还将付出几多鲜血

忠义之言 自欺欺人的谎言

有些情入苦难回绵 窗间月夕夕成玦

有些仇心藏却无言 腹化风雪为刀剑

只为了完成一个夙愿 荒乱中邪正如何辨

飞沙狼烟将乱我 徒有悲添

半城烟沙 兵临池下

金戈铁马 替谁争天下

一将成 万骨枯 多少白发送走黑发

半城烟沙 随风而下

手中还有 一缕牵挂

只盼归田卸甲 还能捧回你沏的茶

有些情入苦难回绵 窗间月夕夕成玦

有些仇心藏却无言 腹化风雪为刀剑

唉~为了完成一个夙愿 荒乱中邪正如何辨

飞沙狼烟将乱我 徒有悲添

半城烟沙 兵临池下

金戈铁马 替谁争天下

一将成 万骨枯 多少白发送走黑发

半城烟沙 随风而下

手中还有 一缕牵挂

只盼归田卸甲 还能捧回你沏的茶

半城烟沙 兵临池下

金戈铁马 替谁争天下

一将成 万骨枯 多少白发送走黑发

半城烟沙 血泪落下

残骑裂甲 铺红天涯

转世燕还故榻 为你衔来二月的花　 这首歌意思是战争即惨烈又无意义，战士是那么的想念家乡，想念心爱的姑娘，就是死了转世为燕子，也要飞到自己的家乡，为心爱的人衔去二月的花儿。这首歌表达了作者对战争的厌恶，和对和平的喜爱之情。 许嵩2010年独立创作发行的专辑《寻雾启示》正在街头巷尾热力传播着，而眼下《半城烟沙》又已席卷而来，一会儿烟一会儿雾的许嵩总是让人捉摸不定。他每每下笔写复古题材，总是会把准一个文化脉象，无一不是历史文化诉之不尽的文化命题。而这首《半城烟沙》则把思辩的主题落到了「战」与「和」之上，别具禅意。音乐方面，强节奏+独门唱法已经成为招牌；不愠不火、不动声色的演绎，以悢懒的帝观姿态静待一场一触即发的厮杀，愈加凸显战争的冰冷残酷，而作者的反战立场也尽在歌中了。独特的视角、悲悯的情怀、含蓄内敛的表现手法，很难不给人留下深刻印象。

苏轼诗词

京北原作原文：

登原见城阙，策蹇思炎天。日午路中客，槐花风处蝉。远山秦木上，清渭汉陵前。何事居人世，皆从名利牵。 诗词作品： 京北原作 诗词作者： 唐代 贾岛

　惠崇春江晚景

　竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

　蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

　两两归鸿欲破群，依依还似北归人。

　遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。

　译文

　竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。

　河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。

　大雁北飞，就像要回到北方家乡的人那样，但是由于依恋，差一点掉了队。

　还没有飞到北方时，就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在江南渡过半月的春光时节吧。

　赏析

　惠崇是个和尚，宋代画家。这首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晓景》上的。惠崇原画已失，这首诗有的版本题作《春江晓景》，现已无从考证。

　画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过苏轼独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。

　这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。苏轼用他饶有风味、虚实相间的笔墨，将原画所描绘的春色展现得那样令人神往。在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。

　竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而此时河豚正是上市的好时节，可以在市场上销售了。（一作沿潮水而上的时节）

　好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外，别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。苏轼这首诗可以说做到了这一点。诗的前三句咏画面景物，最后一句是由画面景物引起的联想。整首诗又如同苏轼即景言情，当下所得，意象妙会而自然。说前三句再现画境，其实两者也不全然等同。第二句中“水暖”(温度)、“鸭先知”(知觉)云云，是不能直接画出的。诗能描写如画，诗咏物性物理又过于画。这是因为绘画属于视觉艺术，而诗是语言艺术，有着表现上的绝对自由。最后一句进一步发挥联想，在前三句客观写景的基础上作出画中景物所属时令的判断，从而增添了南方风物之美的丰富感觉，这更是画所不能的。有关河豚的应时风味，梅尧臣《范饶州坐中客语食河豚鱼》一诗写首：“春洲生荻芽，春岸飞杨花。河豚当是时，贵不数鱼虾。”欧阳修《六一诗话》说：“河豚常出于春暮，群游水上，食柳絮而肥，南人多与荻芽为羹，云最美。”苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋(即芦芽)、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。

　苏轼先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。接着，苏轼的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。

　然后，苏轼由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。苏轼进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。

　和子由渑池怀旧

　人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。

　泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。

　老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。

　往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。

　译文

　人生在世，到这里、又到那里，偶然留下一些痕迹，你觉得像是什么？我看真像随处乱飞的鸿鹄，偶然在某处的雪地上落一落脚一样。

　它在这块雪地上留下一些爪印，正是偶然的事，因为鸿鹄的飞东飞西根本就没有一定。

　老和尚奉闲已经去世，他留下的只有一座藏骨灰的新塔，我们也没有机会再到那儿去看看当年题过字的破壁了。老和尚的骨灰塔和我们的题壁，是不是同飞鸿在雪地上偶然留下的爪印差不多呢！

　你还记得当时往渑池的崎岖旅程吗？路又远，人又疲劳，驴子也累得直叫。

　背景

　嘉祐六年（1061年）冬，苏辙送苏轼至郑州，分手回京，作诗寄苏轼，这是苏轼的和作。苏辙十九岁时，曾被任命为渑池县主簿，未到任即中进士。他与苏轼赴京应试路经渑池，同住县中僧舍，同于壁上题诗。如今苏轼赴陕西凤翔做官，又要经过渑池，因而作《怀渑池寄子瞻兄》。诗云：“相携话别郑原上，共道长途怕雪泥。归骑还寻大梁陌，行人已度古崤西。曾为县吏民知否？旧宿僧房壁共题。遥想独游佳味少，无言骓马但鸣嘶。”苏轼的和诗，四个脚韵与原作全同，却纵笔挥洒，丝毫未受束缚。

　蝶恋花·春景

　花褪残红青杏小。

　燕子飞时，绿水人家绕。

　枝上柳绵吹又少。

　天涯何处无芳草！

　墙里秋千墙外道。

　墙外行人，墙里佳人笑。

　笑渐不闻声渐悄。

　多情却被无情恼。

　译文

　春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。

　围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。

　赏析

　本词是伤春之作。苏轼长于豪放。亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，我们仍用“何处无芳草（知音）”以自我安慰自勉。苏轼的“多情却被无情恼”，也不仅仅局限于对“佳人”的相思。本词下片所写的是一个爱情故事的片段，未必有什么寄托。只是一首很好的婉约词。王士祯所说的“枝上柳绵，恐屯田缘情绮靡。未必能过。”《花草蒙拾》指出本词与风格婉约的柳永词不相上下。

　“花褪残红青杏小。”褪对旨颜色变浅或消失。开头一句描写的是暮春景象，句意为：暮春时节，杏花凋零枯萎，枝头只挂着又小又青的杏子。苏轼的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。“燕子飞时，绿水人家绕。”燕子在空中飞来飞去，绿水环绕着一户人家。这两句又描绘了一幅美丽而生动的春天画面，但缺少了花树的点缀，仍显美中不足。“绕”字，曾有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。“枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？”。两句大意是：树上的柳絮在风的吹拂下越来越少，春天行将结束，难道天下之大，竞找不到一处怡人的景色吗？柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似。

　上阕描写了一组暮春景色，虽也有些许亮色，但由于缺少了花草，他感到更多的是衰败和萧索，这正如苏轼此时的心境。苏轼被贬谪在外，仕途失意又远离家人，所以他感到孤独惆怅，想寻找一些美好的景物来排解心中的郁闷，谁知佳景难觅，心情更糟。上阕表达了苏轼的惜春之情及对美好事物的追求。

　“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”墙外是一条道路，行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千的声音，一阵阵悦耳的笑声不时从里面传出，原来是名女子在荡秋千。这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春的欢快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣赏和聆听着这令人如痴如醉的欢声笑语。苏轼在艺术处理上十分讲究藏与露的'关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”去想象，在想象中产生无穷意味。小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，苏轼留下了空白。不过，在这无语之中，让人感受到一种冷落寂寞。“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。墙院里女子的笑声渐渐地消失了，而墙外的行人听到笑声后却心绪难平。他听到女子甜美的笑声，却一直无法看到女子的模样；心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墙外有个男子正为她苦恼。男子多情，女子无情。这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。苏轼发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪呢？也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，苏轼并未言明，却留下了丰富的空白，让人回味、想象。

　下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕苏轼所追求的“芳草”，“行人”则是苏轼的化身。苏轼通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。

　综观全词，苏轼写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。苏轼意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了苏轼的一段心理历程，意境朦胧，令人回味无穷。

　卜算子·黄州定慧院寓居作

　缺月挂疏桐，漏断人初静。

　时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

　惊起却回头，有恨无人省。

　拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

　译文

　残月高挂在稀疏的梧桐，滴漏声断了，人群开始安静。谁能见幽居人独自往来徘徊？唯有那缥渺高飞的孤雁的身影。

　它突然惦起又回首匆匆，心里有恨却无人能懂。它拣遍了寒冷的树枝不肯栖息，却躲到寂寞的沙洲甘愿受苦。

　背景

　据史料记载，此词为公元1082年（元丰五年）十二月或公元1083年（宋神宗元丰六年）初作于黄州，定慧院在今天的湖北黄岗县东南，又作定惠院，苏轼另有《游定惠院记》一文。由上可知这首词是苏轼初贬黄州寓居定慧院时所作。苏轼因所谓的“乌台诗案”，被贬为黄州团练副使。苏轼自公元1080年（元丰三年）二月至黄州，至公元1084年（元丰七年）六月移汝州，在黄州贬所居住四年多。

　 苏轼的经典诗词集锦一：《定风波》

　苏轼（宋）

　三月七日，沙湖道中遇雨，

　雨具先去，同行皆狼狈，

　余不觉。

　已而遂晴，故作此。

　莫听穿林打叶声，

　何妨吟啸且徐行。

　竹杖芒鞋轻胜马。谁怕！

　一蓑烟雨任平生。

　料峭春风吹酒醒，微冷，

　山头斜照却相迎。

　回首向来萧瑟处。

　归去，也无风雨也无晴。

　 苏轼的经典诗词集锦二：《洞仙歌》

　苏轼（宋）

　余七岁时，

　见眉州老尼，

　姓朱，忘其名，

　年九十岁。

　自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，

　一日大热，

　蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，

　作一词，

　朱具能记之。

　今四十年，

　朱已死久矣，

　人无知此词者，

　但记其首两句，

　暇日寻味，

　岂《洞仙歌》令乎？

　乃为足之云。

　冰肌玉骨，自清凉无汗。

　水殿风来暗香满。

　绣帘开、一点明月窥人，

　人未寝，攲枕钗横鬓乱。

　起来携素手，庭户无声，

　时见疏星度河汉。

　试问夜如何？

　夜已三更，

　金波淡、玉绳低转。

　但屈指、西风几时来，

　又不道流年暗中偷换。

　 苏轼的经典诗词集锦三：《蝶恋花》

　苏轼（宋）

　花褪残红青杏小。

　燕子飞时，

　绿水人家绕。

　枝上柳绵吹又少。

　天涯何处无芳草。

　墙里秋千墙外道。

　墙外行人，墙里佳人笑。

　笑渐不闻声渐悄。

　多情却被无情恼。

　 苏轼的经典诗词集锦四：《永遇乐》

　苏轼（宋）

　明月如霜，好风如水，

　清景无限。曲港跳鱼，

　圆荷泻露，寂寞无人见。

　紞如三鼓，铿然一叶，

　黯黯梦云惊断。

　夜茫茫、重寻无处，

　觉来小园行遍。

　天涯倦客，山中归路，

　望断故园心眼。

　燕子楼空，佳人何在？

　空锁楼中燕。

　古今如梦，何曾梦觉，

　但有旧欢新怨。

　异时对、黄楼夜景，

　为余浩叹。

　 苏轼的经典诗词集锦五：《西江月》

　苏轼（宋）

　玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。

　海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。

　素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。

　高情已逐晓云空，不与梨花同梦。

　 苏轼的经典诗词集锦六：《水龙吟》

　苏轼（宋）

　似花还似非花，

　也无人惜从教坠。

　抛家傍路，思量却是，

　无情有思。

　萦损柔肠，困酣娇眼，

　欲开还闭。

　梦随风万里，寻郎去处，

　又还被莺呼起。

　不恨此花飞尽，

　恨西园、落红难缀。

　晓来雨过，遗踪何在？

　一池萍碎。

　春色三分，二分尘土，

　一分流水。

　细看来不是杨花，

　点点是离人泪。



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《半城烟沙》中化用“一将功成万骨枯”

，千百度，暮然回首,那人却在灯火栏栅处。如果当时，若人生只如初见。来者可追

文过饰非。

——《伴虎》，往者犹可谏来者犹可追。

——《论语》来句很经典的！“我想带你去游山玩水，看那落霞与孤鹜齐飞”出自王勃的《滕王阁序》，原句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”， 庐州月，“儿时凿壁偷了谁家的光”中的凿壁偷光，双人旁白居易

《长恨歌》

玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨

“半城烟沙”的歌词是什么？

有些爱像断线纸鸢

结局悲余手中线

有些恨像是一个圈

冤冤相报无了结

只为了完成一个夙愿

还将付出几多鲜血

忠义之言

自欺欺人的谎言

有些情入苦难回绵

窗间月夕夕成玦

有些仇心藏却无言

腹化风雪为刀剑

只为了完成一个夙愿

荒乱中邪正如何辨

飞沙狼烟将乱我徒有悲添

半城烟沙兵临池下

金戈铁马替谁争天下

一将成万骨枯多少白发送走黑发

半城烟沙随风而下

手中还有一缕牵挂

只盼归田卸甲还能捧回你沏的茶

有些情入苦难回绵

窗间月夕夕成玦

有些仇心藏却无言

腹化风雪为刀剑

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荒乱中邪正如何辨

飞沙狼烟将乱我徒有悲添

半城烟沙兵临池下

金戈铁马替谁争天下

一将成万骨枯多少白发送走黑发

半城烟沙随风而下

手中还有一缕牵挂

只盼归田卸甲还能捧回你沏的茶

半城烟沙兵临池下

金戈铁马替谁争天下

一将成万骨枯多少白发送走黑发

半城烟沙血泪落下

残骑裂甲铺红天涯

转世燕还故榻为你衔来二月的花

半城烟沙的歌曲鉴赏

许嵩每每下笔写复古题材，总是会把准一个文化脉象：无一不是历史文化诉之不尽地文化命题。而这首《半城烟沙》则把思辩的主题落到了“战”与“和”之上，别具禅意。音乐方面，强节奏加独门唱法已经成为招牌；不愠不火、不动声色的演绎，以慵懒的旁观姿态静待一场一触即发的厮杀，愈加凸显战争的冰冷残酷，而作者的反战立场也尽在歌曲中了。独特的视角、悲悯的情怀、含蓄内敛的表现手法，给人留下深刻印象 。

西风多少，吹不散眉间半城烟沙

残雪凝辉冷画屏，落梅闻笛已三更。更无人处月胧明。

我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。断肠声里忆平生。

——纳兰容若《浣溪沙》夜半，帘栊窗外，万籁静寂，错落雅致的庭院里还有一层凉薄的残雪，浓稠的夜色已将日间升腾起的一切浮华淹没，清冷的月光如一泓醴泉泻下一抹光华，氤氲着噬骨的寒气。此时，一段曲折深婉的笛声悠悠脉脉随风潜入这广袤的夜。必定是你，那个冷俊刚毅、白衣胜雪，有着烟花般寂寞的男子。

唇边一曲离殇，伴落花迷离。长笛声寒，如怨如慕，如泣如诉。空濛的思绪散落一地，往事纷至沓来。谁念，萧萧黄叶，西风苍凉，血色残阳晕染了一团惆怅。山水一程，风雪一更，为伊人望断秋水夜梦难成。执笔书画，挥墨淋漓，无奈却是一片伤心画不成。赌书泼茶，结遍兰襟，独自闲行只道当时是寻常……一幕幕已经逝去的美好如今都成了不可再现的悲哀，才知晓你因了何事而君泪纵横。

“一生一代一双人，争叫两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春

。”初次与你邂逅是在这一段哀感顽艳的长短句中，然后便兀自沉醉了，醉在这一阕阙平仄的清韵里。是啊！容若词一种凄婉处令人不忍卒读。“月浅灯深，梦里云归何处寻”述说多少惆怅；“一往情深深几许，深山夕照深秋雨”诉尽多少深情；“轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰”唱段多少肝肠！

多少个夜幕低垂、华灯初上的时刻，我曾一遍遍念及你的名字，它好听的像你笔笺之下怒放的一朵朵凄美的小花，让人心生无限怜爱

。你是如此多情，为卢氏“泣尽风前夜雨铃”。你是如此善感，“漂泊天涯

。寒月悲茄，万里西风瀚海沙”。你的清词抑或小令是如此多愁，却愁的十分哀怨美丽！

你是一个风光旖旎的翩翩公子，出身显贵，金阶玉堂，平步宦海，繁华着锦，你所拥有的一切都是别人望尘莫及的。然，为何你的神情里总有种常人难以触及的落寞和忧郁？或许吧，如你轻叹的那样，如人饮水，冷暖自知！你追求的是心灵的自由不羁，你渴望的是与心爱佳人的情深意浓。你蔑视权贵，不屑名利，若戚戚于富贵而以贫贱为可安者，身处高门广厦却常有鱼鸟之思。这便是你，一个真性情的你！若在当今，该是你最为难能可贵之处吧。

多少西风，终吹不散你眉间那半城烟沙！

速求一个许嵩半城烟沙歌词的赏析是赏析不是歌词要写的比较有文学性

《半城烟沙》把思辩的主题落到了“战”与“和”之上，别具禅意。音乐方面，强节奏+独门唱法已经成为招牌；不愠不火、不动声色的演绎，以慵懒的旁观姿态静待一场一触即发的厮杀，愈加凸显战争的冰冷残酷，而作者的反战立场也尽在歌曲中了。独特的视角、悲悯的情怀、含蓄内敛的表现手法，很难不给人留下深刻印象。

莉莉女王——　

悠长的琵琶声一阵一阵，塞北的秋风啊，你吹得有多远，我对李将军的思念就有多深。

为什么执着的怀念着汉唐，为什么执着的歌颂魏晋，在这个物质至上信仰缺失的年代，古典主义还没有湮灭。

半城烟沙，这个名字让我深陷对李陵的追思之中。两千年前的漠北，有一种蛮荒的壮美，李陵将军怎样列阵，怎样退敌，怎样弹尽粮绝，怎样心有不甘地投降，这一切，我不知道，我都想知道。但是我知道一点，他一定在想，如果就此成仁，这个世界，就不会知道他的潜力，他不会只是李广，不会只是卫青霍去病，他将有一个属于自己的时代。不是替谁争天下，只是未完成一个夙愿。

苏武庙，李陵碑，朋友啊，如果你看过李陵苏武的问答，你将会羞愧。汉呐，你的战士从未死去，他们只是流干了鲜血：你的李将军从未背叛，他只是想要为你流尽最后一滴血。天地苍茫，半城烟沙，对于李陵来说，休论结局，问心无愧就足矣。只可怜陇西李氏世代将门，从此名裂，重新正名，已是汉灭之后，悲夫。

将军百战声名裂。向河梁、回头万里，故人长绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。

正壮士、悲歌未彻。啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。谁共我，醉明月？

半城烟沙，词作者一定去过我出生的那个小城，黄河边，长城北，秦时明月汉时关。每年春天沙尘暴如期而至，却没有一粒拂过我的脸颊。我想家了。 《半城烟沙》歌词典故释义

1 悲余：余 ，剩下，悲余 意思是悲伤之余剩下的。

2 窗间月夕夕成玦：化用纳兰词《蝶恋花》：辛苦最怜天上月， 一夕如环，夕夕长如玦！ 但似月轮终皎洁， 不辞冰雪为卿热！ 无奈钟情容易绝， 燕子依然，软踏帘钩说。 唱罢秋坟愁未歇。 春丛认取双栖蝶。

意思是说：最可怜的就是天上的月亮了，只有一夜月圆，每一夜都是缺的。（一昔即是一夜，玦即是古时人佩戴半环形的玉。）纳兰如此善感，难怪少时愁无可解又说不出的时候，看看纳兰词，便愁得十分哀怨美丽了。

3 兵临池下：池下即城下，池指护城河。

4 一将成 万骨枯：化用唐代曹松《己亥岁》： 泽国江山入战图，生民何计乐樵苏。 凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯 。

5 归田卸甲：隐退。

6 转世燕还故榻：断句如下 转世/燕/还/故榻，还，回来。相似的句子有“旧时王谢堂前燕”，转世燕，燕子年年都要回来，故榻，旧时的床。

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