杜牧的诗词原文及赏析(李白古诗翻译及赏析)

杜牧的诗词原文及赏析

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#诗词鉴赏# 导语杜牧在诗歌的创作上，与晚唐另一位杰出的诗人李商隐齐名，并称“小李杜”。他的古体诗受杜甫、韩愈的影响，题材广阔，笔力峭健。他的近体诗则以文词清丽、情韵跌宕见长。下面就和 一起来欣赏下杜牧的诗词，欢迎阅读！

篇一杜牧的诗词原文及赏析

《江南春》

　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

　南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

　赏析

　这首《江南春》，千百年来素负盛誉。四句诗，既写出了江南春景的丰富多彩，也写出了它的广阔、深邃和迷离。

　“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”诗一开头，就像迅速移动的**镜头，掠过南国大地：辽阔的千里江南，黄莺在欢乐地歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花;傍水的村庄、依山的城郭、迎风招展的酒旗，一一在望。迷人的江南，经过诗人生花妙笔的点染，显得更加令人心旌摇荡了。摇荡的原因，除了景物的繁丽外，恐怕还由于这种繁丽，不同于某处园林名胜，仅仅局限于一个角落，而是由于这种繁丽是铺展在大块土地上的。因此，开头如果没有“千里”二字，这两句就要减色了。但是，明代杨慎在《升庵诗话》中说：“千里莺啼，谁人听得?千里绿映红，谁人见得?若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。”对于这种意见，何文焕在《历代诗话考索》中曾驳斥道：“即作十里，亦未必尽听得着，看得见。题云《江南春》，江南方广千里，千里之中，莺啼而绿映焉，水村山郭无处无酒旗，四百八十寺楼台多在烟雨中也。

　同样的道理也适用于后两句。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”从前两句看，莺鸟啼鸣，红绿相映，酒旗招展，应该是晴天的景象，但这两句明明写到烟雨，只是因为千里范围内，各处阴晴不同。不过，还需要看到的是，诗人运用了典型化的手法，把握住了江南景物的特征。江南特点是山重水复，柳暗花明，色调错综，层次丰富而有立体感。诗人在缩千里于尺幅的同时，着重表现了江南春天掩映相衬、丰富多彩的美丽景色。诗的前两句，有红绿色彩的映衬，有山水的映衬，村庄和城郭的映衬，有动静的映衬，有声色的映衬。但光是这些，似乎还不够丰富，还只描绘出江南春景明朗的一面。所以诗人又加上精彩的一笔：“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人一种深邃的感觉，现在诗人又特意让它出没掩映于迷蒙的烟雨之中，这就更增加了一种朦胧迷离的色彩。这样的画面和色调，与“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的明朗绚丽相映，就使得这幅“江南春”的图画变得更加丰富多彩。“南朝”二字更给这幅画面增添悠远的历史色彩。“四百八十”是唐人强调数量之多的一种说法。诗人先强调建筑宏丽的佛寺非止一处，然后再接以“多少楼台烟雨中”这样的唱叹，就特别引人遐想。

　杜牧特别擅长于在寥寥四句二十八字中，描绘一幅幅绚丽动人的图画，呈现一种深邃幽美的意境，表达一缕缕含蓄深蕴的情思，给人以美的享受和思的启迪。

　《江南春》反映了中国诗歌与绘画中的审美是超越时空的、淡泊洒脱的、有着儒释道与禅宗“顿悟”的思想，而它们所表现的多为思旧怀远、归隐、写意的诗情。

篇二杜牧的诗词原文及赏析

《山行》

　远上寒山石径斜，白云深处有人家。

　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　赏析

　这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和

　谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

　“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。

　“白云深处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道。这样就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的空间：在那白云之上，云外有山，一定会有另一种景色。

　对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。

　“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：(1)点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。(2)因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。(3)诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。(4)因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。

　前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺平垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现出来了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽。难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天象春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

　诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

　第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

　全诗构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目，精神发越。兼之语言明畅，音韵和谐。

篇三杜牧的诗词原文及赏析

《泊秦淮》

　烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

　商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

　赏析

　杜牧前期颇为关心政治，对当时百孔千疮的唐王朝表示忧虑，他看到统治集团的腐朽昏庸，看到藩镇的拥兵自固，看到边患的频繁，深感社会危机四伏，唐王朝前景可悲。这种忧时伤世的思想，促使他写了许多具有现实意义的诗篇。《泊秦淮》也就是在这种思想基础上产生的。

　六朝古都金陵的秦淮河两岸历来是达官贵人们享乐游宴的场所，“秦淮”也逐渐成为奢靡生活的代称。诗人夜泊于此，眼见灯红酒绿，耳闻*歌艳曲，触景生情，又想到唐朝国势日衰，当权者昏庸荒*，便感慨万千，写下了这首诗：《泊秦淮》。

　《泊秦淮》是杜牧的代表作之一，载于《全唐诗》卷五百二十三。

　建康是六朝都城，秦淮河穿过城中流入长江，两岸酒家林立，是当时豪门贵族、官僚士大夫享乐游宴的场所。唐王朝的都城虽不在建康，然而秦淮河两岸的景象却一如既往。

　有人说作诗“发句好尤难得”(严羽《沧浪诗话》)。这首诗中的第一句就是不同凡响的，那两个“笼”字就很引人注目。烟、水、月、沙四者，被两个“笼”字和谐地溶合在一起，绘成一幅极其淡雅的水边夜色。它是那么柔和幽静，而又隐含着微微浮动流走的意态，笔墨是那样轻淡，可那迷蒙冷寂的气氛又是那么浓。首句中的“月、水”，和第二句的“夜泊秦淮”是相关联的，所以读完第一句，再读“夜泊秦淮近酒家”，就显得很自然。但如果就诗人的活动来讲，该是先有“夜泊秦淮”，方能见到“烟笼寒水月笼沙”的景色，不过要真的掉过来一读，反而会觉得平板无味了。诗中这种写法的好处是：首先它创造出一个很具有特色的环境气氛，给人以强烈的吸引力，造成先声夺人的艺术效果，这是很符合艺术表现的要求的。其次，一、二句这么处理，就很像一幅画的画面和题字的关系。平常人们欣赏一幅画，往往是先注目于那精彩的画面(这就犹如“烟笼寒水月笼沙”)，然后再去看那边角的题字(这便是“夜泊秦淮”)。所以诗人这样写也是颇合人们艺术欣赏的习惯。

　“夜泊秦淮近酒家”，看似平平，却很值得玩味。这句诗内里的逻辑关系是很强的。由于“夜泊秦淮”才“近酒家”。然而，前四个字又为上一句的景色点出时间、地点，使之更具有个性，更具有典型意义，同时也照应了诗题;后三个字又为下文打开了道路，由于“近酒家”，才引出“商女”、“亡国恨”和“后庭花”，也由此才触动了诗人的情怀。因此，从诗的发展和情感的抒发来看，这“近酒家”三个字，就像启动了闸门，那江河之水便汩汩而出，滔滔不绝。这七个字承上启下，网络全篇，诗人构思的细密、精巧，于此可见。

　商女，是侍候他人的歌女。她们唱什么是由听者的趣味而定，可见诗说“商女不知亡国恨”，乃是一种曲笔，真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅。《后庭花》，即《玉树后庭花》，据说是南朝荒*误国的陈后主所制的乐曲，这靡靡之音，早已使陈朝寿终正寝了。可是，如今又有人在这衰世之年，不以国事为怀，反用这种亡国之音来寻欢作乐，这不禁使诗人产生历史又将重演的隐忧。“隔江”二字，承上“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎声色。“犹唱”二字，微妙而自然地把历史、现实和想象中的未来串成一线，意味深长。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”，于婉曲轻利的风调之中，表现出辛辣的讽刺，深沉的悲痛，无限的感慨，堪称“绝唱”。这两句表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。

李白古诗翻译及赏析

王昌龄的优秀诗词原文及赏析篇一

　《浣纱女》

　唐代王昌龄

　钱塘江畔是谁家，江上女儿全胜花。

　吴王在时不得出，今日公然来浣纱。

　赏析

　此诗描绘了一幅十分迷人的图画：一群比鲜花还要美丽的女子在碧绿的江水中浣洗着轻纱，她们欢歌笑语，如花的脸庞映着碧绿的江水和水中的轻纱。诗的前二句写诗人在钱塘江畔看到了“胜花”的女子，情不自禁地问起这些女子是谁家的女儿，是从正面对钱塘女儿进行热烈赞美。其中，“是谁家”三字的用意并不是在询问这些女子是谁家的女儿，而是用反诘的方式来表达对钱塘女儿的赞美，充满了惊喜赞叹的感情；同时，诗人只用“胜花”二字写女子之美，简洁而形象。紧接着，诗人并不是顺势对女子的美做进一步的具体描绘，而是把笔宕开，引用历史故事对女子进行赞美，用浣纱将浣纱女与西施之联系起来的同时在同中求异，在异同之间略作点拨，在平白明快的话语中注入耐人品味的意蕴，表现浣纱女胜过西施的命运，显出巧妙和深曲，使全诗在赞美钱塘女儿的同时，又对历代的荒*统治者进行了讽刺，丰富了全诗的内容。其中，“吴王在时不得出”一句在遗憾中传出对“公然来浣纱”的女子的庆幸，曲折深蕴而又留有空白；“公然”二字则不仅表现了女子们浣纱时的喜悦心情，还含着诗人对世事清平的由衷赞美。

王昌龄的优秀诗词原文及赏析篇二

　《长信怨·其一》

　唐·王昌龄

　金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。

　熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。

　注释：

　1、长信秋词：又作“长信怨”，《汉书·外戚传》载，班婕妤以才学入宫，为赵飞燕所妒，乃自求供养太后于长信宫。“长信怨”由此而来。长信：汉宫名。

　2、金井：井栏上有雕饰的井。一般用以指宫庭园林里的井。

　3、珠帘：用珍珠缀成或饰有珍珠的帘子。

　4、熏笼：指宫中取暖的用具，与熏炉配套使用的笼子，作熏香或烘干之用。熏：一作“金”。笼：一作“炉”。玉枕：即枕头。

　5、南宫：指皇帝的居处。一作“宫中”。

　6、清漏：漏是古代计时的器具，利用滴水和刻度以指示时辰。清漏指深夜铜壶滴漏之声。

　赏析：

　这首宫怨，运用深婉含蓄的笔触，采取以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。

　这是从这位少女的悲惨的一生中剪取下来的一个不眠之夜。

　在这个不眠之夜里，诗中人忧思如潮，愁肠似结，她的满腔怨情该是倾吐不尽的。

　这首诗只有四句，总共二十八个字，照说，即令字字句句都写怨情，恐怕还不能写出她的怨情于万一。可是，作者竟然不惜把前三句都用在写景上，只留下最后一句写到人物，而且就在这最后一句中也没有明写怨情。

　这样写，乍看像是离开了这首诗所要表现的主题，其实却在艺术效果上更显得有力，更深刻地表现了主题。

　这是因为：前三句虽是写景，却并非为写景而写景，它们是为最后人物的出场服务的。就通首诗而言，四句诗是融合为一的整体，不论写景与写人，都是为托出怨情服务的。

王昌龄的优秀诗词原文及赏析篇三

　《听流人水调子》

　唐王昌龄

　孤舟微月对枫林，分付鸣筝与客心。

　岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。

　译文

　夜晚，天上一弯微月，江上一叶孤舟，两岸是黑黝黝的枫林。演奏者是一位流浪的乐人，他的漂泊之苦和思乡之愁，倾注在筝乐之中，低婉压抑的筝乐，也更加重了客人的乡愁。

　就像是飘飘洒洒永不停止的秋雨，弥漫在山岭之上。突然，筝弦断了，乐人思念之极，哀伤之极，以致忘情忘形；低首望去，弦断之处，泪水已经湿透了衣衫。

　注释

　①流人：流落江湖的乐人。

　②水调子：即水调歌，属乐府商调曲。

　③分付：分别付与。

　④岭：大庾岭，在今湖南、广东交界处。

　鉴赏

　这首诗大约作于王昌龄晚年赴龙标（今湖南黔阳）贬所途中，写听筝乐而引起的感慨。

　首句写景，并列三个意象（孤舟、微月、枫林）。我国古典诗歌中，本有借月光写客愁的传统。而江上见月，月光与水光交辉，更易牵惹客子的愁情。王昌龄似乎特别偏爱这样的情景：“亿君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长”，“行到荆门向三峡，莫将孤月对猿愁”，等等，都将客愁与江月联在一起。而“孤舟微月”也是写的这种意境，“愁”字未明点，是见于言外的。“枫林”暗示了秋天，也与客愁有关。这种阔叶树生在江边，遇风发出一片肃杀之声（“日暮秋风起，萧萧枫树林”），真叫人感到“青枫浦上不胜愁”呢。“孤舟微月对枫林”，集中秋江晚来三种景物，就构成极凄清的意境（这种手法，后来在元人马致远《天净沙》中有最尽致的发挥），上面的描写为筝曲的演奏安排下一个典型的环境。此情此境，只有音乐能排遣异乡异客的愁怀了。“分付”即发付，安排意。弹筝者于此也就暗中登场。“分付”同“与”字照应，意味着奏出的筝曲与迁客心境相印。“水调子”（即水调歌，属乐府商调曲）本来哀切，此时又融入流落江湖的乐人（“流人”）的主观感情，怎能不引起“同是天涯沦落人”的迁谪者内心的共鸣呢？这里的“分付”和“与”，下字皆灵活，它们既含演奏弹拨之意，其意味又决非演奏弹拨一类实在的词语所能传达于万一的。它们的作用，已将景色、筝乐与听者心境紧紧钩连，使之融成一境。“分付”双声，“鸣筝”叠韵，使诗句铿锵上口，富于乐感。诗句之妙，恰如钟惺所说：“‘分付’字与‘与’字说出鸣筝之情，却解不出”（《唐诗归》）。所谓“解不出”。乃是说它可意会而难言传，不象实在的词语那样易得确解。

　次句刚写入筝曲，三句却提到“岭色”，似乎又转到景上。其实，这里与首句写景性质不同，可说仍是写“鸣筝”的继续。也许晚间真的飞了一阵雨，使岭色处于有无之中。也许只不过是“微月”如水的清光造成的幻景，层层山岭好象迷蒙在雾雨之中。无论是哪种境况，对迁客的情感都有陪衬烘托的作用。此外，更大的可能是奇妙的音乐造成了这样一种“石破天惊逗秋雨”的感觉。“千重万重雨”不仅写岭色，也兼形筝声（犹如“大弦嘈嘈如急雨”）；不仅是视觉形象，也是音乐形象。“千重”、“万重”的复叠，给人以乐音繁促的暗示，对弹筝“流人”的复杂心绪也是一种暗示。在写“鸣筝”之后，这样将“岭色”与“千重万重雨”并置一句中，省去任何叙写、关联词语，造成诗句多义性，含蕴丰富，打通了视听感觉，令人低回不已。

经典诵读宋词原文及赏析

　在日常学习、工作和生活中，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？以下是我为大家整理的李白古诗翻译及赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

李白古诗翻译及赏析 篇1

　唐代：李白

　小时不识月，呼作白玉盘。

　又疑瑶台镜，飞在青云端。(青云一作：白云)

　仙人垂两足，桂树何团团。

　白兔捣药成，问言与谁餐？

　蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。

　羿昔落九乌，天人清且安。

　阴精此沦惑，去去不足观。

　忧来其如何？凄怆摧心肝。

　译文及注释

　译文小时候不认识月亮，把它称为白玉盘。又怀疑是瑶台仙镜，飞在夜空青云之上。月中的仙人是垂着双脚吗？月中的桂树为什么长得圆圆的？白兔捣成的仙药，到底是给谁吃的呢？蟾蜍把圆月啃食得残缺不全，皎洁的月儿因此晦暗不明。后羿射下了九个太阳，天上人间免却灾难清明安宁。月亮已经沦没而迷惑不清，没有什么可看的不如远远走开吧。心怀忧虑啊又何忍一走了之，凄惨悲伤让我肝肠寸断。韵译小时不识天上明月，把它称为白玉圆盘。

　译文

　小时候不认识月亮，把它称为白玉盘。

　又怀疑是瑶台仙镜，飞在夜空青云之上。

　月中的仙人是垂着双脚吗？月中的桂树为什么长得圆圆的？

　白兔捣成的仙药，到底是给谁吃的呢？

　蟾蜍把圆月啃食得残缺不全，皎洁的月儿因此晦暗不明。

　后羿射下了九个太阳，天上人间免却灾难清明安宁。

　月亮已经沦没而迷惑不清，没有什么可看的不如远远走开吧。

　心怀忧虑啊又何忍一走了之，凄惨悲伤让我肝肠寸断。

　韵译

　小时不识天上明月，把它称为白玉圆盘。怀疑它是瑶台仙镜，飞在夜空青云上边。

　月中仙人垂下双脚？月中桂树多么圆圆！白兔捣成不老仙药，借问一声给谁用餐？

　蟾蜍食月残缺不全，皎洁月儿因此晦暗。后羿射落九个太阳，天上人间清明平安。

　月亮沦没迷惑不清，不值观看想要离开。心怀忧虑不忍远去，凄惨悲伤肝肠寸断。

　注释

　呼作：称为。

　白玉盘：指晶莹剔透的白盘子。

　疑：怀疑。

　瑶台：传说中神仙居住的地方。出处：《穆天子传》卷三：“天子宾于西王母，天子觞西王母于瑶池之上。西王母为天子谣曰：‘白云在天，山陵自出。道里悠远，山川间之。将子无死，尚能复来。’天子答之曰：‘予归东土，和治诸夏。万民平均，吾顾见汝。比及三年，将复而野。’”《武帝内传》称王母为“玄都阿母”。

　仙人垂两足：意思是月亮里有仙人和桂树。当月亮初生的时候，先看见仙人的两只脚，月亮渐渐圆起来，就看见仙人和桂树的全形。仙人，传说驾月的车夫，叫舒望，又名纤阿。

　团团：圆圆的样子。

　白兔捣药成，问言与谁餐：白兔老是忙着捣药，究竟是给谁吃呢？言外有批评长生不老药之意。问言，问。言，语助词，无实意。与谁，一作“谁与”

　蟾蜍：《五经通义》：“月中有兔与蟾蜍。”蟾蜍，传说月中有三条腿的蟾蜍，因此古诗文常以“蟾蜍”指代月亮。但本诗中蟾蜍则另有所指。

　圆影：指月亮。

　羿：我国古代神话中射落九个太阳的英雄。《淮南子·本经训》记载：尧时十日并出，草木皆枯。尧命羿仰射十日，中其九。下面的“乌”即日，《五经通义》：“日中有三足乌。”所以日又叫阳乌。

　天人：天上人间。

　阴精：《史记·天官书》：“月者，天地之阴，金之精也。”阴精也指月。

　沦惑：沉沦迷惑。

　去去：远去，越去越远。

　凄怆：悲愁伤感。

　

参考资料：

　1、裴斐．李白诗歌赏析集．成都：巴蜀书社，1988：355-357．

　2、詹福瑞等．李白诗全译．石家庄：河北人民出版社，1997：146-147．

　赏析

　这是一首乐府诗。“朗月行”，是乐府古题，属《杂曲歌辞》。李白有《古朗月行》鲍照有《朗月行》，写佳人对月弦歌。李白采用这个题目，故称《古朗月行》，但没有因袭旧的内容。诗人运用浪漫主义的创作方法，通过丰富的想象，神话传说的巧妙加工，以及强烈的抒情，构成瑰丽神奇而含意深蕴的艺术形象。诗中先写儿童时期对月亮稚气的认识：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”以“白玉盘”、“瑶台镜”作比喻。

　这是一首乐府诗。“朗月行”，是乐府古题，属《杂曲歌辞》。

　李白有《古朗月行》鲍照有《朗月行》，写佳人对月弦歌。李白采用这个题目，故称《古朗月行》，但没有因袭旧的内容。诗人运用浪漫主义的创作方法，通过丰富的想象，神话传说的巧妙加工，以及强烈的抒情，构成瑰丽神奇而含意深蕴的艺术形象。诗中先写儿童时期对月亮稚气的认识：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”以“白玉盘”、“瑶台镜”作比喻，生动地表现出月亮的形状和月光的皎洁可爱，使人感到非常新颖有趣。“呼”、“疑”这两个动词，传达出儿童的天真烂漫之态。这四句诗，看似信手写来，却是情采俱佳。然后，又写月亮的升起：“仙人垂两足，桂树何团团？白兔捣药成，问言与谁餐？”古代神话说，月中有仙人、桂树、白兔。当月亮初升的时候，先看见仙人的两只脚，而后逐渐看见仙人和桂树的全形，看见一轮圆月，看见月中白兔在捣药。诗人运用这一神话传说，写出了月亮初生时逐渐明朗和宛若仙境般的景致。然而好景不长，月亮渐渐地由圆而蚀：“蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。”蟾蜍，俗称癞蛤蟆；大明，指月亮。传说月蚀就是蟾蜍食月所造成，月亮被蟾蜍所啮食而残损，变得晦暗不明。“羿昔落九乌，天人清且安”，表现出诗人的感慨和希望。古代善射的后羿，射落了九个太阳，只留下一个，使天、人都免除了灾难。诗人在这里引出这样的英雄来，既是为现实中缺少这样的英雄而感慨，也是希望能有这样的英雄来扫除天下。然而，现实毕竟是现实，诗人深感失望：“阴精此沦惑，去去不足观。”月亮既然已经沦没而迷惑不清，就没有什么可看的了，不如趁早走开吧。这是无可奈何的办法，心中的忧愤不仅没有解除，反而加深了：“忧来其如何？凄怆摧心肝。”诗人不忍一走了之，内心矛盾重重，忧心如焚。

　这首诗，大概是李白针对当时朝政黑暗而发的。唐玄宗晚年沉湎声色，宠幸杨贵妃，权奸、宦官、边将擅权，把国家搞得乌烟瘴气。诗中“蟾蜍蚀圆影，大明夜已残”似是讽刺这一昏暗局面。沈德潜说，这是“暗指贵妃能惑主听”。（《唐诗别裁》）然而诗人的主旨却不明说，而是通篇作隐语，化现实为幻景，以蟾蜍蚀月影射现实，说得十分深婉曲折。诗中一个又一个新颖奇妙的想象，展现出诗人起伏不平的感情，文辞如行云流水，富有魅力，发人深思，体现出李白诗歌的雄奇奔放、清新俊逸的风格。

　

参考资料：

　1、裴斐．李白诗歌赏析集．成都：巴蜀书社，1988：355-357．

　2、熊礼汇．李白诗．北京：人民文学出版社，2005：50-51．

　3、郑国铨等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：240-241．

　创作背景

　此诗当作于唐玄宗天宝末年安史之乱前。陈沆云：“忧禄山将叛时作。”（《诗比兴笺》）萧士赟云：“按此诗借月以引兴。日，君象；月，臣象。盖为安禄山之叛，兆于贵妃而作也。”（《分类补注李太白诗》）...

李白古诗翻译及赏析 篇2

　朝代：唐代

　作者：李白

　原文 ：

　斗酒渭城边，垆头醉不眠。梨花千树雪，杨叶万条烟。

　惜别倾壶醑，临分赠马鞭。看君颍上去，新月到应圆。

　作者介绍

　李白

　李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

　译文

　两条英雄好汉在此处激烈战争，一决雌雄。顿时间，赤壁的江面上楼船遮天盖地。

　漫天的烈火把云海都映烧得通红，那是周瑜用火攻把曹操击败。

　你马上就要高飞远走，到那个世外桃源游山玩，你也会看到那场大战留下的残酷遗迹。

　你要详细地把你看到的一切写信来告诉我，我想我肯定会被你的描述而壮怀激烈，万分感动。

　注释

　⑴二龙：指曹操和周瑜。二龙争战，是魏吴相持的象征。

　⑵鲸鲵：大鱼名，比喻吞食小国的不义之人。

李白古诗翻译及赏析 篇3

　原文：

　登新平楼

　去国登兹楼，怀归伤暮秋。

　天长落日远，水净寒波流。

　秦云起岭树，胡雁飞沙洲。

　苍苍几万里，目极令人愁。

　译文：

　离开国都登上这新平城楼，面对寥落暮秋心怀归念却不得归使我心伤。

　天空辽阔，夕阳在远方落下，塞波微澜河水在静静流淌。

　云朵从山岭的树林上升起，北宋的大雁飞落在沙洲。

　茫茫苍苍的八万里大地，极目远望使我忧愁。

　注释：

　1.新平：唐朝郡名，即邠州，治新平县（今陕西彬县）。

　2.“去国”二句：谓思归终南隐居之处，即所谓“松龙旧隐”。去国：离开国都。兹楼：指新平楼。兹：此。王粲《登楼赋》：“登兹楼以四望兮，聊暇日以销忧。”

　3.寒波流：指泾水。

　4.秦云：秦地的云。新平等地先秦时属秦国。秦，见《横江词》注。

　5.胡雁：北方的大雁。胡，古代北方少数民族的通称，这里指北方地区。

　6.洲：水中可居之地。

　7.苍苍：一片深青色，这里指旷远迷茫的样子。

　8.目极：指放眼远望。《楚辞》：“目极千里兮伤春心。”

　赏析：

　李白怀着愤懑、失望的心情离开了长安。当他登上新平城楼，远望着深秋景象，时值暮秋，天高气爽，落日时分，登楼西望，目极之处，但见落日似比平日遥远；溪水清净，水波起伏，寒意袭人。此情此景，让李白不禁引起了怀归之情。他虽然壮志未遂，但并不甘心放弃自己的政治理想。他多么想重返长安，干一番事业。然而，希望是渺茫的。他望着那“苍苍几万里”的.祖国大地，联想起在唐玄宗统治集团的黑暗统治下，一场深刻的社会危机正在到来，他为祖国的前途命运深深忧虑。因此，诗人发出了“极目使人愁”的感叹。

　“去国登兹楼，怀归伤暮秋”写诗人通过交代事件发生的背景和情感，用铺叙手法描绘一幅离开长安登新平城楼、时值暮秋想念长安的伤感景致，以“怀”、“归”、“伤”、“暮秋”等诗词烘托气氛，能起到点明题旨、升华主题的作用。

　“天长落日远，水净寒波流。秦云起岭树，胡雁飞沙洲””写诗人登新平城楼时所见所闻的叙述，借有巨大气势的事物和表现大起大落的动词，如“天”、“日”、“水”、“云”、“落”、“寒”、“流”、“起”、“飞”等，觥筹交错中，使得诗意具有飞扬跋扈又不失唯美伤感的气势。而“落日”、“寒流”、“秦云”、“胡雁”则勾画出一副凄凉的暮秋景色，这正是诗人怀归忧国，但又无可奈何的渺茫心情的反映。

　“苍苍几万里，目极令人愁”写诗人登新平城楼眺望中所见后的感受，借景抒情，情含景中，既暗寓自己极度思念帝都长安的心情，又突显诗人为祖国的前途命运而产生“愁”绪，抒发自己的感叹，把情与景关联得十分紧密。结尾的“令人愁”和第二句的“伤暮秋”，遥相呼应，构成了全诗的统一情调。

　诗体在律古之间，李白虽能律，却不是律之所能律。其诗是从古乐府古风一路行来，自成体势，不一定只限于律古。全诗语言精练，不失迅猛阔大的气势，极富韵味，寥寥数笔，却情意深长，流露出诗人壮志未酬、处境困窘的忧伤之情。

李白古诗翻译及赏析 篇4

　原文：

　金陵三首

　晋家南渡日，此地旧长安。

　地即帝王宅，山为龙虎盘。

　金陵空壮观，天堑净波澜。

　醉客回桡去，吴歌且自欢。

　地拥金陵势，城回江水流。

　当时百万户，夹道起朱楼。

　亡国生春草，王宫没古丘。

　空余后湖月，波上对瀛州。

　六代兴亡国，三杯为尔歌。

　苑方秦地少，山似洛阳多。

　古殿吴花草，深宫晋绮罗。

　并随人事灭，东逝与沧波。

　译文：

　晋家朝廷南迁长江，金陵就是当时的首都——长安。

　地势有帝王之气，山水则虎踞龙蟠。

　金陵空自壮观，长江亦非天堑。

　酒醉回船归家去，口吟吴歌独自欢。

　金陵地势雄壮，江水空摇，高墙巍峨不动。

　东晋在这里建都，百万富豪纷纷在这里夹道修建高楼。

　东晋终于灭亡，宫殿被荒草湮灭。

　只有玄武湖上的明月，在波浪上空注视着曾经繁华的江洲。

　魏晋六代，兴衰迭起，我且痛饮三杯，为金陵高歌一曲。

　这里的宫殿不比长安的少，四周山峦围城，比洛阳的山更多。

　古殿傍边吴王种植的花草，深深宫院里美女穿戴着的晋朝样式的绮罗绸缎的服装。

　都随着人事变换而消失，就像东流的江水，一去不回。

　注释：

　⑴晋元帝南渡江，于金陵即位，遂都之。

　⑵钟山龙蟠，石头虎踞，诸葛武侯称为帝王之宅。

　⑶《隋书》：陈祯明三年，隋师临江，后主从容言曰：“齐兵三来，周兵再来，无勿摧败，彼何为者？”都官尚书孔范曰：“长江天堑，占以限隔南北，今日北军岂能飞度耶？”

　⑷颜师古《汉书注》：“楫谓棹之短者也。今吴越之人呼为桡。”

　⑸拥：环抱的样子。金陵：这里指金陵山，即今南京的钟山。《艺文类聚》：徐爱《释问略》曰：建康北十余里有钟山，旧名金陵山，汉未金陵尉蒋子文讨贼，战亡，灵发于山，因名蒋侯祠。故世号曰蒋山。

　⑹这句意为：江水绕城而流。

　⑺当时：指六朝。

　⑻谢朓诗：“逶迤带绿水，迢递起朱搂。”

　⑼国：都城。亡国：指相继灭亡的六朝的故都金陵。两句意为：金陵到处是春草，王宫湮没于丘墟中。

　⑽空余：只剩下。后湖：一名玄武湖，在今南京市东北。《初学记》：建业有后湖，一名玄武湖。《景定建康志》：玄武湖亦名蒋陵湖，亦名秣陵湖，亦名后湖，在城北二里，周回四十里，东西有沟流入秦淮，深六尺，灌田一百顷。《一统志》：玄武湖，在应天府太平门外，周回四十里，晋名北湖。刘宋元嘉未有黑龙见，故改名，今称后湖。

　⑾瀛洲：传说中的仙山。这里指玄武湖中的小洲。

　⑿《小学绀珠》：六朝：吴、东晋、宋、齐、梁、陈，皆都建业。

　⒀《景定建康志》：洛阳四山围，伊、洛、瀍、涧在中。建康亦四山围，秦淮、直读在中。故云：“风景不殊，举目有山河之异。”李白云“山似洛阳多”，许浑云“只有青山似洛中”，谓此也。《太平寰宇记》：《丹阳记》云：出建阳门望钟山，似出上东门望首阳山也。

　赏析：

　瞿蜕园、朱金城指出这组诗同储光羲《临江亭王咏》词意相似，都是怀古概今、忧伤时事之作，显有弦外之音（《李白集校注》卷二十二评笺）。

　第一首描绘金陵城的壮险形势以寄慨。诗人一落笔便流露出深沉的吊古伤今之情。起句“晋家南渡日”概括了西晋末的一场历史浩劫。晋怀帝永嘉五年（311），前汉刘聪的相国刘曜引兵攻陷洛阳，怀帝被俘，士民死者三万余人。汉兵烧杀抢掠，掘陵墓，焚宫庙，将洛阳变成一片废墟。是年，汉兵又攻占长安。中原士民避乱者多南渡江。而今，李白游金陵之时，自范阳起兵的安禄山已攻陷长安，玄宗仓皇出逃四川。北方人土纷纷携家南渡，避乱江东。历史好像重演了西晋永嘉年间的故事。因此，这一句诗犹如惊雷劈空而来，撼人心魄，表明了当时唐王朝已面临山河破碎、社稷倾圮的严重局面。次句“此地旧长安”，饱含着诗人对胡骑践踏京都长安的悲痛。金陵此地，今日依然是歌舞升平气象，这正像昔日的长安。诗人没有说如今长安是怎样一副局面，他是不忍心说。这里可参照诗人在《永王东巡歌》中所描写的“三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉”的情景，想象当时长安的悲惨境地。

　颔联写金陵城的陆地形势。上句说，金陵为六朝帝都，这里遗留着帝王住宅、巍峨宫阙。金陵城东有钟山，城西有石头山。王琦注引张勃《吴录》载，诸葛亮曾称叹“钟山龙蟠，石头虎踞。”下句说，钟山和石头山犹如龙蟠虎踞于金陵东西，气象雄壮。这一联在写景中显现出金陵城历代的繁华，宫廷的伟丽，王朝的兴盛，山势的壮观。诗人倾注了对祖国锦绣山川和悠久帝都的热爱之情。颈联写江面。金陵城北是空阔长江，主与钟山争雄。由于有长江限隔南北，金陵历来易守难攻，号称“天堑”。然而，六朝的末代统治者都是奢侈*乐，不修内政，专恃天险，以为可以长治久安，但结果无一不导致金陵失陷而亡国。李白眺望着滔滔江流，回顾历史，联想当世，不由得喟然长叹。这两句含蓄地揭示了六朝兴亡的秘密，其意蕴正与后来诗人刘禹锡在《金陵怀古》中以精辟议论道出的“兴废由人事，山川空地形”相同。这里写的是“金陵空壮观”，其实诗人是暗讽“长安空壮观。”当今唐代的统治者依托关中百二山河之险，也没有能够阻遇安史叛军长驱入关攻占长安，以致重蹈六朝的复辙。“空”字可谓意味深长。“天堑净波澜”句，又透露出李白对平定叛乱的思考。瞿、朱二先生曾指出，《金陵三首》“当与《永王东巡歌》合看。”他们在《永王东巡歌》的按语中说：“当时玄宗号令不出剑门，肃宗崎岖边塞，忠于唐室之诸将皆力不足以敌安、史，则身处江南如李白者，安得不思抒奇计以济时艰？”（《李白集校注》卷二十二评笺）因为此后不久，李白就加入了永王李璘军幕并献奇计，力主永王据金陵为根本，而后用舟师泛海，直取幽燕，颠覆安史老巢。可以推想李白写“天堑净波澜”句时，对于据有长江天险的金陵城面临的重要战略地位已有所预见，并作了思考。

　然而，写这组诗的时候，李白还是流落江湖的布衣诗人。他自负有谢安之志、王佐之才，却请缨无路，报国无门，内心的痛苦和焦虑可想而知。尾联写他正在吊古伤今之际，忽然听到从江上舟中和江岸歌楼酒馆传来一阵阵软媚的吴歌声。诗人痛感在这衰世之年，竟仍有人不以国家危亡为念，照旧声色歌舞，寻欢作乐。他实在不愿听这种靡靡之音，于是令船家转棹而去。这里的“醉客”，是诗人自喻。说是“醉客”，其实他是最清醒的。这一联运用倒卷笔法，先写醉客回桡而去，再点出吴歌自欢，这样就更含蓄地表达出诗人对当时享乐腐败世风的辛辣讽刺，他的深沉悲痛和无限感叹。这里的意蕴，同刘禹锡的“《后庭花》一曲，幽怨不堪听”（《金陵怀古》）和杜牧的“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”（《泊秦淮）》，正是一脉相承的。

　第二首用盛衰对照手法，抒写兴亡之感，借以示警当世。首联以倒装句式，描绘金陵城依山环水的地理形势。颔联写六朝兴盛时期，金陵城人户百万，朱楼夹道，一片富丽繁华景象。颈联一转，感叹亡国后满城春草萋萋，王宫埋没于古丘，触目荒凉、衰败。这两联一盛一衰，前后映照，包含着极深的历史教训。尾联描绘惟有那亘古不变的后湖月，仍旧照着湖波上那个荒凉冷落的瀛洲岛。这一幅清冷，朦胧的景色，融合着诗人对于故国萧条、人事变幻的深沉感伤。余音袅袅，发人深思，引人遐想。

　第三首直以六代兴亡喻指唐王朝盛衰。首联即以唱叹出之。诗人为六代忽兴忽亡之国浇洒三杯美酒，唱一曲悲怆挽歌。颔联巧妙地将眼前的金陵城与心中系念着的洛阳、长安联系起来写。从字面上说，这两句不过是写由于历经兵燹，金陵的宫苑多已坍塌荒芜，比起秦地即长安来是少了；但围绕着这座故都的群山，却同洛阳一样多。其实，内在的深层含意是说：宫苑如林的长安城而今只怕在胡人的铁蹄下已化作一片废墟、焦土了。东都洛阳四周虽有群山作屏障，却因当政和握兵者的昏庸无能早已沦落；金陵城的山峰同洛阳一样多，到底能不能坚守得住也是难说。诗人的感慨藏而不露，寄寓在仿佛是纯客观的景物描写之中。这一联是叹今。颈联接写对历史陈迹的凭吊。吴国昔日金碧辉煌的宫殿，而今长满了野花荒草；当年东晋深宫中的绮罗珍宝，也早已荡然无存。言外之意是说，这一代代的王朝衰亡得如此迅疾，已足以使人深思，警醒。尾联总束一笔，感叹六朝繁华已尽随人事而灭，好像与长江的碧波一道向东流逝，一去不返。诗人在第一首诗中，还只是通过“金陵空壮观”暗示国家兴亡不在于山川形势的险要；而在这里他已用“人事”一词，点出了社稷的存灭取决于人事。这是组诗画龙点睛的一笔。结句展现长江沧波，无休无止，滚滚东流而去。这正是诗人不可抑止的滚滚心潮。这个结尾犹如“临去秋波”，情绪无限悲凉，意境浑茫、渺远。

　总的来看，李白的《金陵三首》以十分简括、浓缩的笔墨，选择了很少的带象喻性的金陵景物意象，巧妙地将它们衔接、映衬与对照，使之容纳了大跨度的时间与空间，从而抒发出吊古伤今、借古鉴今的丰富情思。三首诗的情调慷慨悲凉，意境壮阔深远，深深地体现了诗人忧国忧民的满腔热忱。李白作诗任情而写，挥洒自如，不喜受声律约束，尤擅于七言古风。他写律诗，也常运古诗之气格入律，使律中有古，对中有散。《金陵三首》中，有颔联不对仗的，如“当时百万户，夹道起朱楼”；有颈联不工对的，如“金陵空壮观，天堑净波澜”；也有首联对仗的，如“地拥金陵势，城迥江水流。”可见他对仗不拘常格，纯任自然。这三首五律写得自然流走，有飘逸之致，节奏明快而不平直，语意斩截而不浅露，词采清丽而又雄健。它没有杜甫五律组诗那样描写工致，格律谨严，章法缜密，沉郁顿挫。它是疏宕的，粗线条的，大写意和大概括的。它虽非李白的代表作，却是唐代诗人中较早地以金陵怀古为题材的佳篇，对于后来刘禹锡、杜牧等人的金陵怀古咏史诗给予了很大的影响。

　宋代盛行的一种中国文学体裁，宋词是一种相对于古体诗的新体诗歌之一，为宋代儒客文人智慧精华，标志宋代文学的最高成就。下面是我整理的经典诵读宋词原文及赏析，欢迎大家阅读学习。

　经典诵读宋词原文及赏析 篇1

　《满江红》

　宋 岳飞

　怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。

　靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭！驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏（lǔ）肉，笑谈渴饮匈奴血。

　待从头、收拾旧山河，朝天阙(què)。

　赏析

　这是一首气壮山河、传诵千古的名篇。表现了北宋名将岳飞大无畏的英雄气慨，洋溢着爱国主义激情。绍兴六年（公元1136年）岳飞率军从襄阳出发北上，陆续收复了洛阳附近的一些州县，前锋逼北宋故都汴京，大有一举收复中原，直捣金国的老巢黄龙府之势。但此时的宋高宗一心议和，命岳飞立即班师，岳飞不得已率军加到鄂州。他痛感坐失良机，收复失地、洗雪靖康之耻的志向难以实现，在百感交集中写下了这首气壮山河的《满江红》词。 岳飞亲眼目睹了华夏的山河破碎，国破家亡，他少年从军，以“精忠报国”、“还我山河”的已任。转站各地，艰苦斗争，为的是“收拾旧山河”。这首词抒写的即是这种英雄气。上片通过凭栏眺望，抒发为国杀敌立功的豪情，下片表达雪耻复分，重整乾坤的壮志。三十功名尘与土，八千里路云和月，莫等闲、白了了少年路云和月，莫等洒、白了了少年头，空悲切。“三十”两句，自伤神州未复，劝人及时奋起，可为千古箴铭，而“八千里路”严峻激烈的复国征战，尚露热血之奋搏，遂以“莫等闲”自我激励，实现其驱除胡虏，复我河山之壮志。

　《念奴娇·赤壁怀古》

　宋 苏轼

　大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边， 人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

　遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶(guān)巾，谈笑间，樯(qiáng)橹(lǔ)灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹(lèi)江月。

　赏析

　《念奴娇·赤壁怀古》由苏轼创作，被选入《宋词三百首》。苏轼谪居黄州，游黄冈赤壁矾，抚今追昔，写下了这首词。词中描绘了赤壁雄伟壮丽的景色，歌颂了古代英雄人物周瑜的战功，并抒发了作者自己的感慨。全篇将写景、怀古和抒情结合在一起，纵横古今，意境宽阔，是豪放词风代表作。起调将奔腾的长江与飞逝的历史相交织，造成宽阔邈远的抒情空间。然后联想自己壮志未酬、人生失意的际遇，感慨万端。全词的气氛是开朗、豪迈的，虽然露了一种低沉、消极的情绪，但不是主要的。全词既有历史的沉重感，又有对现实的责任感，是一支磅礴凝重、回肠荡气的悲壮乐章，给人以撼魂荡魄的艺术力量，曾被誉为“古今绝唱”。

　《菩萨蛮·书江西造口壁》

　宋 辛弃疾 郁孤台下清江水，

　中间多少行人泪？西北望长安，可怜无数山。

　青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧（zhè）鸪（gū）。

　赏析

　《菩萨蛮·书江西造口壁》是宋代著名词人辛弃疾任江西提点刑狱驻节赣（gàn）江途经造口时所作的词。此词写作者登郁孤台远望，“借水怨山”，抒发国家兴亡的感慨。上片由眼前景物引出历史回忆，抒发家国沦亡之创痛和收复无望的悲愤；下片借景生情，抒愁苦与不满之情。全词对朝廷苟安江南的不满和自己一筹莫展的愁闷，却是淡淡叙来，不瘟不火，以极高明的比兴手法，表达了蕴藉深沉的.爱国情思，艺术水平高超，堪称词中瑰宝。

　《西江月·夜行黄沙道中》

　宋 辛弃疾

　明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

　稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

　七八个星天外，两三点雨山前。

　旧时茅店社林边，路转溪桥忽见（xiàn）。

　赏析

　《西江月·夜行黄沙道中》是南宋豪放派词人辛弃疾创作的一首吟咏田园风光的词。

　整首词的意思简洁明了，天边的明月升上了树梢，惊飞了栖息在枝头的喜鹊。清凉的晚风仿佛传来了远处的蝉叫声。在稻花的香气里，人们谈论着丰收的年景，耳边传来一阵阵青蛙的叫声，好像在说着丰收年。天空中轻云漂浮，闪烁的星星时隐时现，山前下起了淅淅沥沥的小雨，从前那熟悉的茅店小屋依然坐落在土地庙附近的树林中，山路一转，曾经那记忆深刻的溪流小桥呈现在他的眼前。

　这首词是辛弃疾贬官闲居江西时的作品。描写黄沙岭的夜景。明月清风，疏星稀雨，鹊惊蝉鸣，稻花飘香，蛙声一片。词从视觉、听觉和嗅觉三方面描写，写出夏夜的山村风光。抒写当时当地的夏夜山道的景物和词人的感受，然而其核心却是洋溢着丰年丰收的喜悦。

　经典诵读宋词原文及赏析 篇2

　《千秋岁》

　张先

　数声鶗鴂，又报芳菲歇。惜春更选残红折，雨轻风色暴，梅子青时节。永丰柳，无人尽日花飞雪。

　莫把幺弦拨，怨极弦能说。天不老，情难绝，心似双丝网，中有千千结。夜过也，东窗未白孤灯灭。

　赏析

　这首词是惜春怀人，抒写爱情横遭阻抑的幽怨之作。上片描写残春之景、惜春之情。开首即把鸣声悲切的鶗鴂提出来，说它向人们报道美好的春光又过去了。“又报”二字，显然表明作者对“芳菲”爱恋之深长已非一年，而此情却粗暴地频遭打击。“雨轻风色暴，梅子青时节”，这两句表面是写时令、写景物，实是说爱情遭受破坏，“梅子黄时雨”这是正常的，谁料梅子青时，便被无情的风暴突袭，青春初恋遭此打击，其何以堪！下片抒情，承上片“惜春”而生发出爱春、恋春之意，表现出情感的大幅度的跳跃和升华，而这爱春、恋春之意恰恰基于对“风色暴”的怨恨。“心似双丝网，中有千千结”是全词表达思想感情的高峰。情思未了，不觉春宵已经过去，这时东窗未白，残月犹明，如此作结，可谓恰到好处。此词写景寓情，亦景亦情，借景物隐喻、象征人生情感的历程和隐秘；抒情热烈、果决，倾吐心声，爱憎鲜明。情韵高远，既深婉、含蓄，又直率、激越。

　经典诵读宋词原文及赏析 篇3

　簌簌衣巾落枣花，村南村北响缲车。牛衣古柳卖黄瓜。

　酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。

　注释

　⑴徐门：即徐州。

　⑵谢雨：雨后谢神。

　⑶簌簌：花落貌，一作蔌蔌，音义皆同。

　⑷缫车：抽丝之具。缫，一作缲，把蚕茧浸在热水里，抽出蚕丝。

　⑸牛衣：蓑衣之类。这里泛指用粗麻织成的衣服。《汉书.食货志》有贫民常衣牛马之衣的话。

　⑹漫思茶：想随便去哪儿找点茶喝。漫，随意，一作谩。

　译文

　枣花纷纷落在衣襟上。村南村北响起车缫丝的声音，古老的柳树底下有一个穿牛衣的农民在叫卖黄瓜。

　路途遥远，酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。艳阳高照，无奈口渴难忍，想随便去哪找点水喝。于是敲开一家村民的屋门，问：可否给碗茶？

　赏析

　这首《浣溪沙》词是苏轼43岁在徐州任太守时所作。公元1078年（元丰元年）春天，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的苏轼曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。苏轼在赴徐门石潭谢雨路上写成组词《浣溪沙》，共五首，这是第四首。作品描述他乡间的见闻和感受。艺术上颇具匠心，词中从农村习见的典型事物入手，意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。清新朴实，明白如话，生动真切，栩栩传神，是此词的显著特色。此词上片写景，下片抒情。需要指出的是，这首词中所写的景，并不是一般情况下通过视觉形象构成的统一的画面，而是通过传入耳鼓的各种不同的音响在人意识的屏幕上折射出的一组联续不断的影象。

　簌簌衣巾落枣花从枣花落到衣巾上的声音开端，反映了一位关心人民生活的太守对雨后农村新景象的喜悦之情。作者在谢雨道上，经过长途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，簌簌之声传来耳际，并好像有什么东西打在身上和头巾上。这时，他才意识到：这是枣花落在身上。枣花落在衣巾上的声音是轻微的，但在作者的耳里却是那么真切。接着，耳边又传来吱吱呀呀的声响，越往前走，这响声便越浓，从南，从北，从四面八方传来，不用看也不用问，这是作者熟悉的缫车的响声。村南村北概括缫车声，说明作者听得多么认真，多么细心，多么兴奋。从响声中，作者意识到，他已进入村中了。这时，突然一阵叫卖声传入耳鼓，定睛一看，原来是一位披着牛衣的农民坐在古老的柳树荫中，面前摆着一堆黄瓜。牛衣古柳，作者换一个角度来写他对蔬菜丰收的喜悦心情。三句话，三个画面，似乎东鳞西爪，毫无联系。可是用谢雨的路上这条线串起来，就让人感到这幅连环画具有很强的立体感。这一组画面，不仅色彩美，而且有音乐美。无论是簌簌的落花声，嗡嗡的缲车声，还是瓜农的叫卖声，都富有浓郁的生活气息，生动地展现出农村一派欣欣向荣的景象。

　上片写的是农村生产劳动的繁忙景象，下片转入写求雨途中行路的艰辛，突出作者的感受和意识活动。酒困路长惟欲睡是对上片的补充。在结构上，这一句又是倒叙，它说明前三句之所以从听觉方面来写，主要是因为酒意未消，路途遥远，人体困乏，故而写下来的只不过是睡眼朦胧中听来的片断，并非是视觉构成的完整统一的画面。日高人渴两句，虽然写的是由于口渴而急于到农民家里觅水的意识活动，但同时也反映了作者不拘小节、随遇而安的性格特征。走了一村又一村，这时已是日高天热，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上来了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。试问一词用得十分讲究，既写出了作者满怀希望想讨杯茶解渴的心情，又担心农忙季节，农家无人，自己不便贸然而入的心情。信笔写来，不事雕琢，但却栩栩如生，刻画出一位谦和平易近人的知州形象，将一位太守与普通农民的关系写得亲切自然。敲门试问野人家，词到这里就戛然而止了。词人敲门的结果怎样呢？喝到茶没有？农民是怎样招待他的呢？词中未作一个字的交代，留给读者去想像，更是余味无穷。这就是古典诗词中所讲究的含不尽之意，见于言外。作者为何要敲门试问呢？1.他是一个体恤民情、爱民如子的好父母官，谦和有礼，不会贸然闯入农家；2刚刚在旱灾后求得雨，主人可能外出下田耕作，并不在家，所以他要试探一下家中是否有人在。

　《浣溪沙》词中簌簌衣巾落枣花一句，实为枣花簌簌落衣巾的倒文；杜甫《秋兴》一诗中有香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝，原意为：鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝。主宾倒置的同时，宾语香稻粒、碧梧枝还被拆开分属主宾位置。对于古典诗歌诗句的倒置，清人洪亮吉说：诗家例用倒句法，方觉奇峭生动。

　《浣溪沙》全词有景有人，有形有声有色，乡土气息浓郁。日高、路长、酒困、人渴，字面上表现旅途的劳累，但传达出的仍是欢畅喜悦之情，传出了主人公县令体恤民情的精神风貌。这首词既画出了初夏乡间生活的逼真画面，又记下了作者路途的经历和感受，为北宋词的社会内容开辟了新天地。

　经典诵读宋词原文及赏析 篇4

　鹊桥仙

　陆游

　一竿风月，一蓑烟雨，家在钓台西住。

　卖鱼生怕近城门，况肯到红尘深处？

　潮生理棹，潮平系缆，潮落浩歌归去。

　时人错把比严光，我自是无名渔父。

　鉴赏

　陆游这首词表面上是写渔父，实际上是作者自己咏怀之作。他写渔父的生活与心情，正是写自己的生活与心情。

　一竿风月，一蓑烟雨，是渔父的生活环境。家在钓台西住，这里借用了严光不应汉光武的征召，独自披羊裘钓于浙江的富春江上……的典故。以此来喻渔父的心情近似严光。上片结句说，渔父虽以卖鱼为生，但是他远远地避开争利的市场。卖鱼还生怕走近城门，当然就更不肯向红尘深处追逐名利了。以此来表现渔父并不热衷于追逐名利，只求悠闲、自在。

　下片头三句写渔父在潮生时出去打鱼，在潮平时系缆，在潮落时归家。生活规律和自然规律相适应，并无分外之求，不象世俗中人那样沽名钓誉，利令智昏。最后两句承上片钓台两句，说严光还不免有求名之心，这从他披羊裘垂钓上可看出来。宋人有一首咏严光的诗说：一着羊裘便有心，虚名留得到如今。当时若着蓑衣去，烟水茫茫何处寻。也是说严光虽拒绝光武征召，但还有求名心。陆游因此觉得：无名的渔父比严光还要清高。

　这词上下片的章法相同，每片都是头三句写生活，后两句写心情，但深浅不同。上片结尾说自己心情近似严光，下片结尾却把严光也否定了。文人词中写渔父最早、最著名的是张志和的《渔父》，后人仿作的很多，但是有些文人的渔父词，用自己的思想感情代替劳动人民的思想感情，很不真实。

　陆游这首词，论思想内容，可以说在张志和等诸人之上。显而易见，这词是讽刺当时那些被名牵利绊的俗人的。我们不可错会他的写作意图，简单地认为它是消极的、逃避现实的作品。

　陆游另有一首《鹊桥仙》词：华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举？酒徒一半取封候，独去作江边渔父。轻舟八尺，低逢三扇，占断苹洲烟雨。镜湖元自属闲人，又何必官家赐与！也是写渔父的。它上片所写的大概是他四十八岁那一年在汉中的军旅生活。而这首词可能是作者在王炎幕府经略中原事业夭折以后，回到山阴故乡时作的。两首词同调、同韵，都是写他自己晚年英雄失志的感慨，决不是张志和《渔父》那种恬淡、闲适的隐士心情。读这道词时，应该注意他这个创作背景和创作心情。

　经典诵读宋词原文及赏析 篇5

　薄衾小枕凉天气，乍觉别离滋味。

　展转数寒更，起了还重睡。

　毕竟不成眠，一夜长如岁。

　也拟待、却回征辔；又争奈、已成行计。

　万种思量，多方开解，只恁寂寞厌厌地。

　系我一生心，负你千行泪。

　——宋代·柳永《忆帝京·薄衾小枕凉天气》

　译文

　小睡之后，就因薄被而被冻醒，突然觉有种难寒名状的离别滋味涌上心头。辗转反侧地细数着寒夜里那敲更声次，起来了又重新睡下，反复折腾终究不能入睡，一夜如同一年那样漫长。

　也曾打算勒马再返回，无奈，为了生名功名已动身上路，又怎么能就这样无功而回呢？千万次的思念，总是想尽多种方法加寒开导解释，最后只能就这样寂寞无聊地不了了之。我将一生一世地把你系在我心上，却辜负了你那流不尽的伤心泪！

　注释

　忆帝京：词牌名，柳永制曲，盖因忆在汴京之妻而命名，《乐章集》注“南吕调”。双调七十二字，上片六句四仄韵，下片七句四仄韵。

　薄衾（qīn）：薄薄的被子。小枕：稍稍就枕。

　乍觉：突然觉得。

　展转：同“辗转”，翻来覆去。《楚辞·刘向》：“忧心展转，愁怫郁兮。”数寒更（gēng）：因睡不着而数着寒夜的更点。古时自黄昏至拂晓，将一夜分为甲、乙、丙、丁、戊五个时段，谓之“五更”，又称“五鼓”。每更又分为五点，更则击鼓，点则击锣，用寒报时。

　拟待：打算。向子諲《梅花引·戏代李师明作》：“花阴边，柳阴边，几回拟待偷怜不成怜。”征辔（pèi）：远行之马的缰绳，代指远行的马。潘问奇《自磁州趋邯郸途中即事》：“旁午停征辔，炊烟得几家？”

　争奈：怎奈。张先《百媚娘·珠阙五云仙子》：“乐事也知存后会，争奈眼前心里？”

　行名：出行的打算。

　只恁（nèn）：只是这样。辛弃疾 《卜算子·饮酒不写书》：“万札千书只恁休，且进杯中物。”厌厌：同“恹恹”，精神不振的样子。

　赏析

　这首《忆帝京》是柳永抒写离别相思的系列词内之一。这首词纯用口语白描来表现男女双方的内心感受，艺术表现手法新颖别致。是柳永同类内品中较有特色的一首。

　起句写初秋天气逐渐凉了。“薄衾”，是由于天气睡凉却还没有冷；从“小枕”看，词中人此时还拥衾独卧，于是“乍觉别离滋味”。“乍觉”，是初觉，刚觉，由于被某种事物触动，一下引起了感情的波澜。接下来内者将“别离滋味”内了具体的描述：“展转数寒更，起了还重睡”。空床展转，夜不能寐；希望睡去，是由于梦中也许还可以解愁。默默地计算着更次，可是仍不能入睡，起床后，又躺下来。

　区区数笔把相思者床头展转腾挪，忽睡忽起，不知如何是好的情状，毫不掩饰地表达出来了。“毕竟不情眠”，是对前两句含意的补充。“毕竟”两字有终于、到底、无论如何等意思。接着“一夜长如岁”一句巧妙地化用了《诗径·王风·采葛》中“一日不见，如三岁兮”的句意，但语句更为凝炼，感情更为深沉。这几句把“别离滋味”如话家常一样摊现开来，质朴无华的词句里，蕴含着炽烈的生活热情。

　词的下片转而写游子思归，表现了游子理智与感情发生冲突复杂的内心体验。“也拟待、却回征辔”，至此可以知奈，这位薄衾小枕不情眠的人，离开他所爱的人没有多久，可能是早晨才分手，便为“别离滋味”所苦了。此刻当他无论如何都难遣离情的时候，心里不由得涌起另一个念头：唉，不如掉转马头回去吧。“也拟待”，这是万般无奈后的心理活动。可是，“又争奈、已情行计”意思是说，已经踏上征程，又怎么能再返回原地呢？归又归不得，行又不愿行，结果仍只好“万种思量，多方开解”，但出路自然找不到，便只能“寂寞厌厌地”，百无聊赖地过下去了。最后两句“系我一生心，负你千行泪”包含着多么沉挚的感情：我对你一生一世也不会忘记，但看来事情只能如此，也只应如此，睡如此，却仍不能相见，那么必然是“负你千行泪”了。这一句恰到好处地总结了全词彼此相思的意脉，突出了以“我”为中心的怀人主旨。

　这首词“细密而妥溜”（刘熙载《艺概》），纯用口语，流畅自然，委婉曲折地表达抒情主人公之间的真挚情爱，思想和艺术都比较情熟。



《唐诗鉴赏辞典 七言绝句 杜牧》(杜牧)全文翻译注释赏析

唐诗鉴赏辞典 七言绝句 杜牧 杜牧 系列：唐诗鉴赏辞典 唐诗鉴赏辞典 七言绝句 杜牧

赤壁1 杜牧 折戟沉沙铁未销2，自将磨洗认前朝3。 东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔4。

注释 1赤壁：在今湖北嘉鱼县东北长江南岸。东汉末年，孙权和刘备联军，曾在此大败曹操的军队。2折戟：折断的戟。戟：古代的一种兵器。3自将：亲自拿起。认前朝：认出是前朝的遗物。4铜雀：铜雀台，故址在今河北省临漳县西，曹操的姬妾歌伎居住之处。二乔：大乔和小乔，东吴美女。大乔是孙权兄孙策之妻，小乔是周瑜之妻。

译文 有人发现了一把埋在沉沙中的断戟，它的铁刃还未被蚀消，我将它拿来磨洗一番，认得这遗物属于三国朝。假如不是东南风给了周郎战场上的方便，高高的铜雀台就会锁住二乔。

赏析 这是一首着名的咏史诗。以假设东吴失败，二乔就会被锁在曹操的铜雀台来揭示严重的政治后果，意味着东吴的灭亡，这是以小见大。杜牧认为周瑜不过是侥幸取胜，大有阮籍凭吊广武楚汉战场而慨叹「时无英雄，使竖子成名」的意味，也正是抒发自己怀才不遇的心情。

泊 秦 淮1 杜牧 烟笼寒水月笼沙2，夜泊秦淮近酒家。 商女不知亡国恨3，隔江犹唱《 花》4。

注释 1秦淮：秦淮河，源出江苏溧水县，流经南京市入长江。2笼：笼罩。3商女：以卖唱为生的歌伎。4 花：《玉树 花》的简称。南朝陈后主在金陵荒*腐化，曾作此曲，后终亡国。

译文 轻淡的烟雾、朦胧的月色笼罩着寒水寒沙，我在夜晚将小船停在秦淮河边靠近酒家。岸边酒楼上的歌女不懂得国破家亡的遗恨，隔江高唱着那一曲亡国之音《玉树 花》。

赏析 秦淮河两岸是六朝时的繁华之地，是权贵富豪、墨客骚人纵情声色、寻欢作乐的场所。唐代商业繁荣，此地也如六朝一样繁华。诗人夜泊秦淮，眼见灯红酒绿、耳闻*歌艳曲，不禁触景生情，写下这首诗。诗的前二句写景也是抒情，两个「笼」字，写出凄迷的烟月，反映了诗人内心的哀愁。后两句表面上谴责商女，实际上是借南朝陈后主纵情声色，终至亡国的史实。影射当时身负天下兴亡之责而又全无「亡国」之忧的达官贵人，讽刺他们面对唐王朝已经衰败、藩镇割据、外敌侵扰、政治上已出现严重危机的局面，却仍在尽情地享乐，过着醉生梦死的生活。表达了诗人感时忧国的沉重心情。全诗用语含蓄，文字平近而寓意深远，情景交融。

寄扬州韩绰判官1 杜牧 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。 二十四桥明月夜2，玉人何处教吹箫3？

注释 1韩绰：生平不详。判官：观察使、节度使下面的僚属。2二十四桥：说法不一。沈括《梦溪笔谈·补笑谈》一说唐时，扬州城内有二十四座桥。一说在扬州旧城，为隋时所置。3玉人：比喻美貌的人，多指美女。

译文 远望青山隐在蓝天，绿水多么遥迢，江南的秋色即将退尽，花草木叶也将枯凋。二十四桥在这明月照耀的秋夜，美人啊，你在何处教人吹箫。

赏析 这是一首怀人之作。杜牧与韩绰曾在扬州节度使府共过事，来往当很密切，作者离开扬州后，对他很想念。想像友人在远方的秋景，表达思其地也思其人的心情。化用二十四桥美人吹箫的典故，探问友人近况如何。在怀人诗中，这种写法别开生面，故为后代词家不断引用。

遣怀1 杜牧 落魄江湖载酒行2，楚腰纤细掌中轻3。 十年一觉扬州梦4，赢得青楼薄幸名5。

注释 1遣怀：抒怀。2落魄：穷困失意。3楚腰纤细：春秋时楚灵王好细腰，故以「楚腰」称美人之腰。掌中轻：相传汉成帝皇后赵飞燕身轻，能为掌上舞。4扬州梦：杜牧在扬州时曾流连于声色歌舞。5青楼：华美精致的楼房，这里指妓院。薄幸：薄情。

译文 穷困潦倒在江湖间，总伴酒而行，平日所来往的都是腰细体轻的歌伎 。回首扬州十年，生活如同一场梦，只落得个青楼中薄情郎的名声。

赏析 这首诗是诗人追忆在扬州当幕僚时那段生活的抒情之作。诗中充满了感叹和悔恨，除了青楼女子责备薄情，真恍若一梦。其实，诗人的「扬州梦」生活，是与他仕途失意有关，因此，语虽轻淡而谐婉，有一股抑郁不平之气，可见诗人的兀傲性格。

秋夕 杜牧 银烛秋光冷画屏1，轻罗小扇扑流萤2。 天街夜色凉如水3，坐看牵牛织女星。 注释 1银烛：白色的蜡烛。2轻罗小扇：用轻薄的丝织品制成的团扇。3天街：京城中的街道。

译文 秋夜里银烛照着清冷的画屏，她挥着轻巧的团扇扑捉流萤。天阶的夜色冰凉冷如水，久卧难寐遥看牛女双星。

赏析 这是一首宫中秋怨诗。《唐诗评注读本》云：「自初夜写至深夜，层层绘出，宛然为宫人作一幅幽怨图。」蘅塘退士评曰：「层层布景，是一幅人物画，只坐看二字，逗出情思，便通身灵动。」这两段评语都指出这首诗描绘了一幅美人屏下扑萤图。前一评语指出图中含有宫人的幽怨，后一段评语指出「坐看」二字含有情思，这情思除含有幽怨之外，当然还含有宫人对爱情的向往。

赠别二首 杜牧 其一 娉娉袅袅十三余1，豆蔻梢头二月初2。 春风十里扬州路，卷上珠帘总不如3。

注释 1娉（pīnɡ）娉：姿态美好。袅（niǎo）袅：柔弱轻盈的样子。2豆蔻：多年生草本植物，初夏开花，二月初尚含苞未放，故常用以比少女。梢头：枝头，枝头的花先含苞。3「卷上」句：意思是卷上珠帘后见到的女子，都不及赠别者美。

译文 容貌娇艳、体态轻盈只在十三年华，就如早春二月豆蔻枝头含苞的胎花。趁着春风走遍繁华的十里扬州，卷起所有的珠帘也见不到一个美人比得上她。

赏析 杜牧在私生活方面，是一个不拘小节的人。他在扬州淮南节度使府掌书记期间，经常流连青楼妓院，这两首诗都是赠扬州一位 的。这里的第一首赞美这位 年少貌美。诗的第一句写她的容貌、体态和年龄，第二句以豆蔻作比，赞她的娇美和才华初绽的魅力。后二句以繁华的扬州城所有的 与她相比，没有一个比得上她，极赞她是第一美人。这首诗虽够不上爱情诗的品位，但它不断被后人引用，其主要原因在于它在艺术上的特色：其一是用了很贴切而新颖的比喻。其二是将她的美艳与带有时令特征的景物紧密相连，渲染了美的气氛。其三是夸张中带有感情的色彩。

其二 多情却似总无情，唯觉樽前笑不成1。 蜡烛有心还惜别2，替人垂泪到天明。

注释 1樽前：指话别的酒宴上。樽：酒杯。2心：「芯」的谐音，既指烛芯，又用以喻人。

译文 欢聚时是那么多情，而今分别似乎无情，只觉得面对离别宴前的酒杯，欲笑不成。蜡烛有心珍惜离别，替人流泪直到天明。

赏析 这一首抒写别夜离筵的惆怅情怀。回想欢聚时，感觉非常多情，而今却要分别，不能长相厮守，感到又太薄情，含有对不起情人的歉意，因而面对酒杯，想如同以前那样纵情欢笑，已不可能，表现出一种难分难舍之情。诗的后二句以蜡烛垂泪象征别情，令人联想到这一对情侣，珍惜良宵，流着眼泪，绵绵话别，彻夜无眠，直到天明。这首诗的前半以无情衬托多情，表达出一腔深情。诗的后半以烛为喻，语意新鲜而又巧妙，所以一直为人传诵。

杜牧《云梦泽》古诗赏析

《云梦泽》的作者是杜牧，被选入《全唐诗》的第523卷。杜牧由于以诗称着，故其书名为诗名所掩盖。此书刻入《秋碧堂法帖》。延光室、日本《昭和法帖大系》均有影印。下面我们一起来阅读杜牧《云梦泽》古诗赏析。欢迎大家阅读！

原文

云梦泽

作者：唐·杜牧

日旗龙旆想飘扬，一索功高缚楚王。

直是超然五湖客，未如终始郭汾阳。

注释

①云梦泽:古泽薮名，在今湖北、湖南部分地区。

②日旗龙旆:古代画着日、月、交龙等图案的旗子，是帝王的仪卫。

③楚王:指韩信。韩信为汉立下汗马功劳，封楚王。后有人告韩信反，刘邦以游云梦泽会诸侯为借口，亲自至楚，逼使韩信谒高祖于陈。上令武士缚信，载后车。信曰:“果若人言，狡兔死，良狗烹;高鸟尽，良弓藏;敌国破，谋臣亡。天下已定，我固当烹!”事见《史记·淮阴侯列传》。

④直是:即使是。五湖客:指范蠡。

⑤郭汾阳:即郭子仪，以平安史之乱功封汾阳郡王。《旧日唐书·郭子仪传》谓“天下以其身为安危者殆二十年。校中书令考二十有四。权倾天下而朝不忌，功盖一代而主不疑，侈穷人欲而君子不之罪。富贵寿考，繁衍安泰，哀荣终始，人道之盛，此无缺焉。”

作者介绍

杜牧（公元803－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，着有《樊川文集》。

杜牧的代表作有《江南春》、《泊秦淮》、《过华清宫》等。杜牧擅长文赋，其《阿房宫赋》为后世传诵。他写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。有《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。《全唐诗》收杜牧诗八卷。晚唐诗多柔靡，牧之以峻峭矫之。其七绝尤有逸韵远神，晚唐诸家让渠独步。 牧之有抱负，好言兵，以济世之才自诩。工行、草书。《宣和书谱》云：“牧作行、草，气格雄健，与其文章相表里。”董其昌《容台集》称：“余所见颜、柳以后，若温飞卿与（杜）牧之亦名家也”，谓其书“大有六朝风韵”。传世墨迹有《张好好诗》。着作甚富，主要着有《樊川文集》，《旧唐书》卷百四十七、《新唐书》卷百六十六皆有传。《张好好诗》，行草墨迹，系太和八年（834）32岁时所书。帖为麻笺，纵282厘米，横162厘米，46行，总322 字。从整幅诗卷中可以看出，其书法深得六朝人风韵。真迹现藏故宫博物院。此篇书法作品气势连绵，墨笔酣畅，因是诗稿，所以更得朴实无华之美。卷首尾有宋、元、明、清人的题签、题跋印章。曾经宋直和分府、贾似道、明项子京张孝思、清梁清标、乾隆、嘉庆、宣统内府及张伯驹收藏。曾着录于《宣和书谱》、《容台集》、《平生壮观》、《大观录》等。杜牧由于以诗称着，故其书名为诗名所掩盖。此书刻入《秋碧堂法帖》。延光室、日本《昭和法帖大系》均有影印。

繁体对照

卷523_57云梦泽杜牧

日旗龙旆想飘扬，壹索功高缚楚王。

直是超然五湖客，未如终始郭汾阳。

《云梦泽》读后感

――来便来了，去也同去，生死不离，有你，足矣。

这篇作品，无论是剧情还是文笔，我认为是最出色的之一，应兮夜，是我接触橙光以来最喜欢的角色，于是我决定把长评留给兮夜。

第一眼见他，便觉得眉目清秀，举止儒雅，气质不凡。都说他心里颇深，并非善类，可他，自从父母战死后，便处处小心谨慎，习惯了伪克制，习惯了隐藏最真实的自己。月盈则缺，水满则溢，万物盛极必衰，昔日强盛一时的龙族在一夕之间败落。欲戴皇冠，必承其重，肩负龙神烛阴的嘱托与整个龙族的荣耀，他将他人的不理解与猜忌抛却脑后，纵使，背负千古骂名，也要逆天改命，使万物回到正规，可就是这样做事滴水不漏的他，却没有算到洛羽的出现，没有算到洛羽会让他平静如水的心泛起涟漪。于是，，他向洛羽坦露心迹，渴望她的理解，渴望有一个人可以倾诉。

我看见，平时威严的龙王，在洛羽面前，宛如羞涩的少年郎，为了一人，曾经觉得自己绝不会做的`事，如今一一打破；在她毅然决定去救烛凌风时，不惜与众灵族对抗，使自己陷入两难境地。他早就算好了，算到用自己的死，成全应兮月，成全烛凌风，成全天下的太平，唯独，没有成全自己。魂魄即将燃尽之时，他向洛羽坦白了一切，即便是将死之时，他希望的，也是洛羽能够幸福。这样的他，我不会舍得放手，我只想，成为他能够毫无顾忌地倾诉内心的对象，成为他心灵的依靠，为他一人，穿上火红的嫁衣，执他之手，陪他走完生命中最后一段路程。

今生，不能与君偕老，来世，定当与君白首。

杜牧的诗词《将赴湖州留题亭菊》赏析

#诗词鉴赏# 导语《将赴湖州留题亭菊》是唐代诗人杜牧创作的一首五言绝句。在这首诗中，作者拈出爱菊与爱兰的前代诗人陶渊明与屈原，表明自己追踪前贤的志趣和高雅贞洁、不与时俗同流的情怀。下面就和 一起来体会下诗文中情怀，欢迎阅读！

《将赴湖州留题亭菊》

　唐杜牧

　陶菊手自种，楚兰心有期。

　遥知渡江日，正是撷芳时。

　赏析

　“陶菊手自种，楚兰心有期”两句，诗人以手种陶菊、心期楚兰，表明自己高洁的志趣。诗人亲手种植的菊是“陶菊”，意味着诗人有陶潜那样的气节风骨；诗人心期之兰是“楚兰”，“楚兰”即屈原诗中的兰花，《楚辞》中有“余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩”之句，这里，诗人以兰惠做伴侣，寄托自己的理想抱负。意味着自己不仅有屈原那样的高尚品质，还希望亲手种植的兰花能够成长为国家栋梁，不为这污浊的人世所玷染。从这一点上讲，诗人当初种菊的心境和期盼，与屈原种兰是一致的。菊、兰都是品质高洁的象征，诗人以此自勉也是非常自然的。

　“遥知渡江日，正是撷芳时”，后两句是作者的想象，诗人渡江的时候正是手植的菊花开放的时候。表现了诗人对菊花的无限依恋之情，同时也暗示着诗人即使不能亲手采摘菊花，也要承袭陶渊明、屈原这两位先贤遗留下来的美好品德，表明了诗人追慕前贤、清高脱俗的情怀。

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　杜牧写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。有《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。《全唐诗》收杜牧诗八卷。晚唐诗多柔靡，牧之以峻峭矫之。其七绝尤有逸韵远神，晚唐诸家让渠独步。牧之有抱负，好言兵，以济世之才自诩。工行、草书。《宣和书谱》云：“牧作行、草，气格雄健，与其文章相表里。”董其昌《容台集》称：“余所见颜、柳以后，若温飞卿与（杜）牧之亦名家也”，谓其书“大有六朝风韵”。传世墨迹有《张好好诗》。着作甚富，主要着有《樊川文集》，《旧唐书》卷百四十七、《新唐书》卷百六十六皆有传。《张好好诗》，行草墨迹，系太和八年（834）32岁时所书。帖为麻笺，纵282厘米，横162厘米，46行，总322字。从整幅诗卷中可以看出，其书法深得六朝人风韵。真迹现藏故宫博物院。此篇书法作品气势连绵，墨笔酣畅，因是诗稿，所以更得朴实无华之美。卷首尾有宋、元、明、清人的题签、题跋印章。曾经宋直和分府、贾似道、明项子京张孝思、清梁清标、乾隆、嘉庆、宣统内府及张伯驹收藏。曾着录于《宣和书谱》、《容台集》、《平生壮观》、《大观录》等。杜牧由于以诗称着，故其书名为诗名所掩盖。此书刻入《秋碧堂法帖》。延光室、日本《昭和法帖大系》均有影印。除此之外，还着有《江南春》《泊秦淮》《过华清宫》《阿房宫赋》等。

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　杜牧的文学创作有多方面的成就，诗、赋、古文都身趁名家。他主张凡为文义为主，以气为辅，以辞采章句为之兵卫，对作品内容与形式的关系有比较正确的理解。并能吸收、融化前人的长处，以形成自己特殊的风貌。在诗歌创作上，杜牧与晚唐另一位杰出的诗人李商隐齐名，并称“小李杜”。他的古体诗受杜甫、韩愈的影响，题材广阔，笔力峭健。他的近体诗则以文词清丽、情韵跌宕见长。七律《早雁》用比兴托物的手法，对遭受回纥侵扰而流离失所的北方边塞人民表示怀念，婉曲而有余味。《九日齐山登高》却是以豪放的笔调写自己旷达的胸怀，而又寓有深沉的悲慨。晚唐诗歌的总的趋向是藻绘绮密，杜牧受时代风气影响，也有注重辞采的一面。这种重辞采的共同倾向和他个人“雄姿英发”的特色相结合，风华流美而又神韵疏朗，气势豪宕而又精致婉约。

　时政之作，感时伤世，忧国忧民；抒情小诗，风格清丽，画面鲜艳，意境深远。

《宣州送裴坦判官往》古诗原文及鉴赏

　 宣州送裴坦判官往

　舒州，时牧欲赴官归京

　杜牧

　日暖泥融雪半消，

　行人芳草马声骄。

　九华山路云遮寺，

　清弋江村柳拂桥。

　君意如鸿高的的，

　我心悬旆正摇摇。

　同来不得同归去，

　故国逢春一寂寥！

　 杜牧诗鉴赏

　此诗作于开成四年（839）春，在宣州（治所在今安徽宣城）做官的杜牧即将离任，回京任职。他的朋友、在宣州任判官的裴坦要到舒州（治所在今安徽潜山）去，诗人便先为他送行，并赋此诗相赠。

　“日暖泥融雪半消，行人芳草马声骄。”诗一开始，就用明快的色调，简洁的笔触，勾画出一幅“春郊送别图”：一个初春的早晨，和暖的太阳照耀着大地，积雪大半已消融，解冻的路面布满泥泞，经冬的野草茁出了新芽，原野上一片青葱。待发的骏马兴奋地踢着蹄，打着响鼻，又不时仰头长啸，似乎在催促主人上路。。这两句诗不只是写景而已，它还交代了送行的时间、环境，渲染了分别时的气氛。

　三、四两句又展示了两幅美景：“九华山路云遮寺，清弋江村柳拂桥。”一幅是悬想中云雾缭绕的九华山路旁，寺宇时隐时现。九华山是中国佛教四大名山之一，有“佛国仙城”之称。山在池州青阳（今属安徽）西南，为宣州去舒州的必经之路。“九华山路”暗示裴坦的行程。一幅是眼前绿水环抱的青弋江村边，春风杨柳，轻拂桥面。青弋江在宣城西，江水湛碧，景色美妙。“清弋江村”，点明送别地点。“云遮寺”，“柳拂桥”，最能体现地方风物和季节特点，同时透出诗人对友人远行的关切和惜别时的依恋之情。这里以形象化描写代替单调冗长的叙述，语言精炼优美，富有韵味。两句一写山间，一写水边，一写远，一写近，静景中包含着动态，画面形象而鲜明，使人有身临其境的感觉。以上四句通过写景，不露痕迹地介绍了环境，交代了送行的时间和地点，暗示了事件的进程，手法是十分高妙的。后面四句，借助景色的衬托，抒发分别之情，更见诗人的艺术匠心。

　“君意如鸿高的的，我心悬旆正摇摇”，叙写行者与送行者的不同心绪。的的`，是鲜明的样子。裴坦刚中进士不久，春风得意，踌躇满志，正像鸿雁那样展翅高飞。所以，尽管在离别的时刻，也仍然乐观、开朗。而杜牧的心情是异样的。他宦海浮沉，不很得意。现在要与好友离别，临歧执手，相看更觉“心摇摇然如悬旌而无所终薄”（《史记·苏秦传》），一种空虚无着、怅然若失的感觉油然而生。

　最后两句把“送裴坦”和自己将要“赴官归京”双重意思一齐绾合，写道：“同来不得同归去，故国逢春一寂寥！”原来两人一起从京城到宣州任职，现在却不能一同回去了，想到在这风光明媚的春日里，只身回到京城以后，将会感到多么寂聊啊！

　诗的前半部分环境描写与后半部分诗人惆怅心情构成强烈对比：江南的早春，空气是如此清新，阳光是如此明亮，芳草是如此鲜美，人（裴坦）是那样倜傥风流，热情自信，周围一切都包孕着生机，充满了希冀；而自己呢？并没有因此感到高兴，反而受到刺激，更加深了内心的痛楚。这里是以江南美景反衬人物的满腹愁情。花鸟画中有一种“背衬”的技法，就是在画绢的背面着上洁白的铅粉，使正面花卉的色彩越发娇艳动人。这首诗写景入妙，也正用了这种“反衬”艺术手法。

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